Na fronteira das linguagens

Na tela da mente!

2012-01-30T23:19:00.003-03:00

Hoje aconteceu o lançamento do episódio final da minissérie "Stufana" em formato de radionovela. O trabalho foi gravado no estúdio da MMP com praticamente todo o elenco original, contando com a participação de convidados como Arthur Canavarro, Cleyton Cabral, Mauro Monezi e Pascoal Filizola, que substituiu Roberto Brandão. A curiosidade desse lançamento esteve no fato dele acontecer no Cinema da Fundação, precedido por um audiovisual que resumiu os antecedentes da trama da minissérie e descreveu os principais personagens. Em seguida a platéia passou a ouvir a radionovela, enquanto as imagens que estariam na tela iam naturalmente sendo projetadas na mente da cada ouvinte.
Tivemos receio de que o experimento causasse algum desconforto nos presentes, afinal seriam quarenta minutos de "ação auditiva". Até deixamos as pequenas luzes da escada acesas, caso alguém quisesse sair. Mas, ao final da "exibição", não só ninguém saiu como foi interessante ouvir de muitos espectadores que teria sido melhor se a escuridão tivesse sido total.
Seguiu-se um debate onde o foco foi a comparação entre a nossa época, com tantas telas em todos os lugares e um passado, nem tão distante assim, onde era o rádio que reinava pelo mundo afora.

Um DVD para todos provocar

2012-01-27T17:52:00.001-03:00

Por se tratar de um projeto que lida com a prática do trabalho criativo, nestes quase quatro anos de existência do TelaTeatro, nem sempre foi fácil dar uma idéia clara das inúmeras possibilidades de desdobramento que ele abre em seu escopo. O volume dois da Coleção Teatro, produzida pela Massangana Multimídia Produções (produtora da Fundação Joaquim Nabuco) tem o objetivo de preencher ao menos parte dessa lacuna. Em dois DVDs ele apresenta um resumo das atividades do Projeto no período de 2008 a 2010 e seus principais produtos: o DVD 1 focaliza o curso "Na fronteira das linguagens" e o DVD 2 trata dos Grupos de Estudos. São documentários, registros, curtas, fotos, além da íntegra da minissérie Stufana. Nos extras, faixas de comentários e legendas em português e inglês. Esse DVD, que será lançado no próximo dia 30, estará a venda a partir de fevereiro nas lojas da Editora Massangana (uma delas fica no edifício da Fundaj do Derby, Rua Henrique Dias 609).

Transitando na fronteira

2012-01-15T17:25:00.010-03:00

Nos dias 30 e 31 de janeiro, a Fundação Joaquim Nabuco, irá realizar o evento Transição na Fronteira, com o lançamento e a apresentação de realizações do Projeto TelaTeatro no 2º semestre de 2011.
O evento, que marca a conclusão das atividades dos atuais Grupos de Estudos de Dramaturgia (GED) e do Trabalho do Ator (GETA) acontecerá durante dois dias em locais diferentes:
Na segunda, dia 30, o evento acontecerá no Cinema da Fundação, a partir das 19h30min, onde será exibido o capítulo final da minissérie "Stufana" em formato radionovela e o lançamento do DVD Coleção Teatro V.2, abordando as realizações do Projeto TelaTeatro.
Já no dia 31, haverá a apresentação da peça teatral "Os que vivem dentro de nós", realização dos grupos de estudo de Artes Cênicas do Projeto TelaTeatro, no Teatro Marcos Camarotti, localizado no SESC Santo Amaro, às 20:00h.
Veja a seguir as artes da divulgação eletrônica.

Stufana: o começo do final

2011-11-17T09:01:00.003-03:00

Uma vez constatado que o Projeto não terá como produzir as gravações do episódio final de Stufana, os Grupos de Estudos decidiram partir para a produção do mesmo em formato semelhante ao utilizado nas radionovelas, utilizando apenas o áudio e efeitos. A idéia se conecta tanto com a base melodramática do trabalho quanto com os estudos acerca da criação de imagens através da dramaturgia e da interpretação. O roteiro será revisado em função desse novo formato, introduzindo a figura de um narrador e alterando os diálogos de modo a compensar a ausência de imagens e, ao mesmo tempo, manter a fluência das falas. A idéia é lançar o trabalho no início do próximo ano no Cinema da Fundação.

Retorno

2011-10-05T08:51:00.000-03:00

A atriz Janaína Gomes retornou ao GETA, depois dos seis meses regulamentares pós-parto. A idéia, agora, é retomar as atividades de estudo da técnica usada na peça "Os que vivem dentro de nós", visando uma futura segunda temporada.

Trajetos míticos: conclusão

2011-09-27T08:33:00.001-03:00

Dia 26 de setembro marcou a conclusão do ciclo de experimentos que focalizavam a relação entre antigas e novas mitologias, especialmente o conceito de mito pessoal. No contato com esses conteúdos, foram criados totens que representavam a conexão dos indivíduos com o supostamente intangível, bem como as possibilidades de lidar com esse material como referência de criação. Na conclusão dos trabalhos, que também marcou a despedida de vários dos membros dos dois grupos, os totens foram queimados após um mês avaliaçõe e de trabalhos em torno de temas associados à morte e renascimento. Kyara Muniz, que há mais de um ano não estava mais podendo participar das atividades dos grupos, oficializou sua partida. Ana Dulce Pacheco, Regina Medeiros, Ruy Aguiar e Sofia Abreu também se afastaram para dedicar-se a outros trabalhos e experiências. Adeus, galera! Ou melhor, até logo, afinal as conexões afetivas e possibilidades de futuros encontros e trabalhos conjuntos permanecem!

Os contadores de roteiro

2011-08-26T02:18:00.003-03:00

Todos nós sempre temos uma história para contar. A contação de histórias é um veículo ao qual o ser humano se utiliza para transmitir seus conhecimentos, suas lendas, seus mitos. Sabemos que contar histórias é uma arte, mas e contar um roteiro para vídeo é?
Este é o desafio que os Grupos de Trabalho do Ator e de Dramaturgia estão enfrentando esse semestre na conclusão dos estudos sobre o gênero do melodrama e se engajam em vários desafios para concluir esse processo. Amanda Torres, Diego Albuck, Elton Rodrigues, Márcio Andrade, Onézia Lima e Ruy Aguiar sob a coordenação de Luiz Felipe Botelho compram o primeiro desafio:

C O M O F A Z E R U M R O T E I R O E M G R U P O?

Estudiosos do cinema afirmam que é quase, ou mesmo, impossível construir um roteiro em grupo, pois o roteirista necessitaria de um tempo sozinho para a maturação suas idéias. O Grupo de Dramaturgia paga esse preço e com encontros semanais de três horas no período de um ano e dois meses finalizam o último episódio da série Stufana. Essa criação faz parte da pesquisa sobre o melodrama, e teve como ponto de partida um universo temático centrado na idéia de uma suposta cidade de cristal, construída no cerrado brasileiro para investigar a saída para os problemas do planeta do terceiro milênio. Com a finalização do roteiro o grupo passa a próxima missão:

É P O S S Í V E L L E R U M R O T E I R O E M P Ú B L I C O ?

Este é um experimento novo para o Grupo do Trabalho do Ator, visto que nunca se ouviu falar de uma leitura dramatizada de um roteiro. O exercício proposto por Felipe Botelho, diretor da leitura, é misturar as linguagens, partindo da interpretação do ator com uma característica da forma épica do fazer teatral. Ana Carolina Miranda, Ana Dulce Pacheco, Eduardo Japiassu, Hermínia Mendes, Janaina Gomes, Regina Medeiros e Sofia Abreu, mais os convidados Arthur Canavarro, Cleyton Cabral, Mauro Monezi e Roberto Brandão embarcam nesse projeto promovido pelo Muda, intitulado Leia-se Terça!

A cada ensaio vamos descobrindo formas de se contar o roteiro, através de exercícios de visualização, de construção, de descrição e de pequenas encenações das imagens que se constroem a partir dos improvisos dos atores. Vale ressaltar, o quanto é difícil constituir um trabalho desse porte, a concentração nesse processo tem que ser a maior aliada do contador, assim afirma Gislayne Avelar, contadora que trabalhou com o diretor no curso Dramaturgia – na fronteira das linguagens, que dá origem aos grupos. A contadora explica que o grande segredo do contador está na perfeita assimilação daquilo que pretende contar. Assimilação, aqui, no sentido de apropriação. É esse o mote propulsor dos ensaios dirigidos por Botelho, pois ele crê que a apropriação da história se faz pela interiorização do ator e a partir desta o corpo naturalmente comunicará o roteiro, através de gestos, entonação de voz, ritmo entre outros fatores, nascem assim os primeiros contadores de roteiro.

Essa é a última semana que antecede a leitura e por isso estamos nos últimos ajustes para a concretização de mais um experimento desse grupo de estudos. Agraciados somos por poder compartilhar com o público nossas novas conquistas, e como diz Felipe Botelho essa apresentação deverá ser como uma grande ceia. Que assim seja!

Texto de Diego Albuck

Agosto pra TUDO

2011-08-21T16:15:00.001-03:00

Em 2010 fizemos uma surpreendente caminhada até uma fronteira das linguagens. O tela-teatro colocou no ar STUFANA, websérie disponível no youtube, que conta a incrível história de uma cidade secreta com fins de pesquisa à respeito do comportamento humano e seus desdobramentos.
Depois de um intervalo de mais ou menos 1 ano, depois o espetáculo OS QUE VIVEM DENTRO DE NÓS, voltaremos a nos aventurar com STUFANA.
Como sempre indo até a fronteira! Estaremos no projeto “Leia-se terça!”, leremos o roteiro do último episódio de STUFANA. Por se tratar de um roteiro há alguns desafios… mas quem disse que ir até as fronteiras da arte é fácil?

Estão todos convidados:
Onde? Espaço MUDA
Quando? Dia 30 de Agosto
Hora? 20:00
Quanto? O que puder

Enquanto isso aqui está o link do primeiro episódio da primeira temporada de STUFANA:

[ http://www.youtube.com/watch?v=wBlciZLVgvQ ]

by Sofia Abreu

Palco Giratório 2011

2011-05-10T12:14:00.004-03:00

O espetáculo "Os que vivem dentro de nós" fará sua estréia dentro da programação do festival "Palco Giratório", importante evento anual promovido pelo Serviço Social do Comércio (SESC-PE), reunindo grupos e companhias locais e nacionais. Este ano as apresentações desse festival acontecerão ao longo de todo o mês de maio.

Com aproximadamente uma hora de duração, "Os que vivem dentro de nós" estreará na próxima sexta-feira (13/05) às 20h horas no estúdio da Massangana Multimídia (Fundação Joaquim Nabuco - Derby). No elenco: Ana Carolina Miranda, Ana Dulce Pacheco, Eduardo japiassu, Hermínia Mendes, Regina Medeiros e Sofia Abreu. Na dramaturgia: Amanda Torres, Diego Albuck, Elton Rodrigues, Luiz Felipe Botelho (que coordena os grupos e também dirige a peça), Márcio M. Andrade, Onézia Lima e Ruy Aguiar. A entrada é gratuita.

Contagem regressiva

2011-05-03T17:56:00.005-03:00

Faltam dez dias para a estréia de Os que vivem dentro de nós, primeira montagem dos Grupos de Estudos do Projeto TelaTeatro que, seguindo o foco de sua trajetória de mais de dois anos, leva a público uma amostra do que vem trabalhando em temos de dramaturgia e do trabalho do ator. Os textos foram criados pelos próprios atores do GETA e revisados pelos dramaturgos do GED. O formato da peça é simples, reunindo histórias que transitam entre o real e o imaginário, nas quais não se sabe até onde vai o ator e começa o personagem e vice-versa. O trabalho privilegia a relação criação/texto/personagem/intérprete/platéia, associada a um diálogo com outros suportes que possam expandir os universos abordados nessas histórias, como blogs, vídeos, cartazes e postais. Em outras palavras: a peça é um momento dentro de um sistema que pode se expandir segundo a ação dos seus criadores - e aqui se incluem os espectadores.

Sushi de Cena 5

2011-04-23T21:00:00.002-03:00

E aqui está mais um Sushi de Cena para você. Desta vez é a atriz Janaína Gomes, então grávida de oito meses, representando uma amante que perdeu o anel de casamento em um motel. Contracenando com Janaína, a convidada especial da platéia, Valkíria Dias. Assista em versão normal na telinha logo abaixo. Para assistir com opção em alta definição (HD) e com legendas em português, clique aqui. A versão em HD com legendas em inglês pode ser vista clicando aqui. Saiba mais sobre os sushis de cena acessando o post Sushi de Cena 1.

Sushi de Cena 4

2011-04-15T13:50:00.001-03:00

O sushi desta semana é da atriz Regina Medeiros, representando um personagem que decidiu fazer importante revelação a uma criança. Desta vez temos Amanda Torres, do Grupo de Estudos de Dramaturgia, como convidada da platéia contracenando silenciosamente com a atriz. Assista em versão normal na telinha logo abaixo. Para assistir com opção em alta definição (HD) e com legendas em português, clique aqui. A versão em HD com legendas em inglês pode ser vista clicando aqui.

Sushi de cena 3

2011-04-05T09:29:00.010-03:00

Continuando a comemoração dos dois anos dos grupos de estudos, os sushis de cena retornam com novidades: convidados especiais contracenando com os atores e a opção de assistir os improvisos em versões legendadas. Desta vez é a atriz Ana Dulce Pacheco quem faz a cena, vivendo uma mulher que reencontra antigo amigo de infância. Assista em versão normal aqui mesmo (viu a telinha logo abaixo?). Para assistir com opção em alta definição (HD) e com legendas em português, clique aqui. A versão em HD com legendas em inglês pode ser vista clicando aqui.

Dois anos dos GEs

2011-04-01T22:45:00.005-03:00

Celebrando os dois anos dos grupos de estudos do Projeto TelaTeatro, a Massangana Multimídia produziu um vídeo de cinco minutos com momentos-chave da trajetória dos GEs de Dramaturgia e do Trabalho do Ator. Assista a seguir em baixa resolução ou clique aqui para assistir em HD.

GETA recebe GED

2011-03-01T22:06:00.003-03:00

Encontro especial ontem do GETA (28/02/2011), último antes de mergulhar na montagem que pretendemos estrear em maio. Recebemos os dramaturgos para a leitura dos textos recriados por eles a partir do exercício "Confissões". Dramaturgos empenhados em lapidar os improvisos para virarem textos mais fluidos. Mas o desafio para eles é manter o frescor do jorro de emoção que rolou na criação dos atores. E assim foram criados 7 textos, “feitos” por 7 duplas (ator e dramaturgo). Conversamos, opinamos e registramos possíveis alterações nos textos. Foi uma mostra para nós mesmos do que está por vir.

Semana que vem será carnaval, último descanso antes da gestação do espetáculo “Os que vivem dentro de nós”. Até lá. Até já.

por Sofia Abreu

Confissões - Hermínia

2011-03-01T12:42:00.000-03:00

Após receber a incubência de aprimorar os improvisos realizados no Exercício do GETA - "Confissões" -, cada um de nós escolheu o texto que mais havia lhe tocado, de alguma forma. E, por se tratar de uma doente terminal que sofre diante da incerteza do tempo que lhe resta, o improviso de Hermínia havia me emocionado bastante pela condição da personagem lançada à própria sorte, precisando lidar não somente com circunstâncias que não podia controlar, mas também com as conseqüências de suas próprias escolhas.

Depois de reler várias vezes a transcrição do texto, percebi que, para me integrar melhor ao personagem, precisava sentir e compreender sua situação física e psicológica, ou seja, saber como um tumor no cérebro afeta a vida de uma pessoa. Descobri que essa doença atinge diversas áreas da mente, mas as duas possibilidades que mais me encantaram como estratégia de construção dramatúrgica foram a perda de memória e da capacidade de organização da linguagem. Então, procurei realizar dois trabalhos para conseguir esse resultado: primeiro, retirar elementos da história, abrindo lacunas na compreensão plena dos fatos que eram contados; e segundo, desorganizar um pouco a linguagem, quebrando a lógica de certos eventos e inserindo elipses por meio da escolha de palavras que se referissem a situações posteriores. A combinação destes dois foi extremamente útil na tentativa de proporcionar uma atmosfera de fluxo de consciência, imperfeito na sua capacidade de comunicar plenamente aquilo que a personagem deseja, como se sempre houvesse mais elementos perdidos na mente da protagonista.

Acredito que meu trabalho foi uma “desdramaturgia”, onde a retirada de elementos do texto e a desorganização da narrativa podiam se constituir como uma forma de realçar a confusão vivida pela personagem, de modo que o espectador, mergulhando abruptamente nesse universo inconsciente e perturbador, também se sentisse um pouco desnorteado. Como se a emoção do espectador surgisse não somente da história que ela conta, mas de um sentimento de impotência diante de uma pessoa que não consegue mais se comunicar integralmente nem consigo mesma, nem com o mundo. Mesmo que tudo o que ela tenha contado não seja real, mas uma invenção da sua mente, aquela era a única verdade que ela conseguia encontrar e acreditar naquele instante.

Geladeira em manutenção

2011-02-27T16:35:00.003-03:00

Devido a problemas técnicos, hoje não teremos o Sushi de Cena. Como as ilhas de edição da Massangana Multimídia estão sobrecarregadas, não tivemos como converter os contraplanos dos sushis gravados em mini-DV no dia 21/02. Enfim, o peixe já foi comprado, mas não tivemos como conservá-lo e tratá-lo por aqui. Esperamos postar o Sushi desta semana até quarta-feira, sem falta.

Confissões - Alberes

2011-02-27T11:56:00.005-03:00

Quando assisti à apresentação de Carol sobre a história daquela mulher totalmente maquiavélica e seu relacionamento com o "coitado" do Alberes, na hora deu vontade de ter feito o texto. Tudo na história me agradava, a personalidade dela, a de Alberes, o tom de comédia recheado de humor negro. Assim que Felipe nos disse que cada dramaturgo iria trabalhar uma das confissões, eu já sabia qual iria fazer.

E é interessante essa questão de identificação. Cada dramaturgo se identificou com uma personagem diferente e cada um aprofundou a experiência não ao seu modo, nem ao modo do ator, mas ao modo da personagem. Em todos os textos vemos saltar à nossa frente essa terceira pessoa, com a cara dos atores, mas com personalidade e palavras próprias.

Foi um exercício de visualização e interpretação. Ao mesmo tempo em que via Carol interpretando aquela mulher, deixei a personagem falar por meio de mim e busquei aprofundar a historia que nos fora apresentada, conhecer mais a forma de pensar daquela pessoa.

Só tenho a agradecer aos atores pelas historias fascinantes que nos apresentam e por nos mostrar como é possível se entregar e dar voz às personagens.

Clique aqui para ver um trecho do improviso de Ana Carolina sobre Alberes.

Sushi de cena ao vivo.

2011-02-22T18:13:00.002-03:00

Hoje tivemos nosso segundo encontro com o público na nossa sala azul. O exercício "Sushi de cena" ao vivo, foi incrível.

O "Sushi de cena" surgiu como um exercício fresquinho para nosso blog e ontem o público deu aquele molho shoyu que faltava. Objetividade, essa seria a palavra para resumir o dia de ontem. Para todos o exercício estava claro e, se não estava, a explicação de Felipe em poucos minutos já foi de bom tamanho. Concentramo-nos, demos uma pausa para respirar e fazer alguns exercícios.

A platéia chegou e com ela a segurança. Estávamos mais seguros e este inclusive foi o comentário de Ruy Aguiar um dos integrantes do GED. Sorteamos os números e criamos uma ordem de apresentação, contando desta vez com a presença do público. O ator escolhia a carta, Felipe dava a indicação de quem iríamos escolher da platéia (sexo e faixa etária), convidamos alguém da platéia e em seguida, nós atores nos preparávamos para cena encontrando nosso corpo neutro. Quando sentíamos que estávamos preparados, líamos a carta e, por fim, surgia o personagem que tinha naquele momento um ouvinte especial.

As cartas continham “o que dizer”, “a quem dizer” e em qual o contexto o personagem estava inserido.

Surgiram situações interessantíssimas graças ao GED, que contribuiu para a idealização das cartas. Logo após as apresentações, tivemos um bate papo gostoso com o público e um dos questionamentos interessantes foi sobre como sentíamos a diferença entre fazer o exercício sozinhos no palco e fazer com alguém da platéia diante de nós. A reflexão feita e unanime por parte dos atores foi a de que sozinhos poderíamos conduzir o jogo como queríamos, ficando voltados mais para dentro. Com a presença de um ouvinte especifico, que estava inserido na dinâmica, este fluxo mudava, já que ali havia uma troca de energia e por vezes o convidado reagia e interagia, como ocorreu mais especificamente comigo (Janaina) e com Dulce.

Enfim, noite especial, cheia de novidades e surpresas para nós atores e platéia.

Agora é hora de nos recolhermos um pouquinho, guardar a energia para nosso espetáculo que estréia em abril.

Então, até lá. E, enquanto isso, acompanhe a gente por aqui, pois tem sempre postagens "fresquinhas" toda semana.

Por: Janaina Gomes, Felipe Botelho e Sofia Abreu

Sushi de Cena 2

2011-02-20T19:00:00.002-03:00

Assista agora no YouTube o Sushi de Cena número dois, "fugu especial", um improviso fresquinho com a atriz Sofia Abreu. Domingo que vem tem mais. E amanhã, ao vivo, gravação de Sushis de Cena aberta ao público no estúdio da MMP, na Fundação Joaquim Nabuco do Derby, às 19h30.

Gravando o sushi

2011-02-17T17:10:00.002-03:00

Próxima segunda, 21 de fevereiro, tem gravação do "Sushi de Cena" aberta ao público. Apareçam. A entrada é gratuita. Onde? No estúdio da Massangana Multimídia, na Fundação Joaquim Nabuco do Derby. Horário? 19h30.

Almas Leves

2011-02-15T16:19:00.002-03:00

Dia marcado pela leveza e pela objetividade

Hoje nosso encontro foi no mínimo intrigante. Começamos já com duas faltas: Jana e Sofia. Mas elas estavam lá de alguma forma. Hoje decidimos fazer mais um exercício aberto ao público - o Rodízio de Sushi de Cena. Ficou acordado que Felipe escreverá juntamente com os meninos do GED algumas cartas-improviso que usaremos na próxima semana às 19:30h, num exercício com base semelhante à de “Confissões” (o que, pra quem e contexto), sendo que com um shoyu diferente. SURPRESA!

Fomos pra prática do dia: o movimento do som. E conhecemos duas pessoas lindas e cativantes. O primeiro foi Leandro. Um personagem rico com algumas características - MEU NOME É LEANDRO. O que sabíamos dele era que tinha 5 anos de idade, magro, negro, usava uma bermuda branca e estava parado na rua de barro perto da sua casa. O Leandro nos veio em 5 versões criadas cada uma por Carol, Regi, eu, Edu e Hermínia. Com o uso de blablação, Leandro criou corpo e vida através de ações dadas por Felipe. Pra contrastar, logo depois que Leandro se foi, veio Altair. MEU NOME É ALTAIR (tanto podia ser homem como mulher). Uma pessoa idosa, com bisnetos, que andava de bicicleta e era FELIZ. Existe característica mais marcante e desafiadora do que FELIZ? Enfim… era FELIZ oriental, FELIZ francesa, FELIZ esportiva, FELIZ brincalhão e FELIZ da conta. Altair veio pra mexer com cada um. E mexeu. Surgiram dificuldades, risadas, racionalismo… coisas pra serem pensadas e, pensamos.

Postado por Ana Dulce Pacheco e Felipe Botelho.

Kyara e o paradoxo da presença na ausência

2011-02-14T15:09:00.004-03:00

A arte-educadora, bonequeira e diretora teatral Kyara Muniz participou do nascimento desse trabalho com os Grupos de Estudos e, por razões que fugiam à vontade dela, há quase um ano teve que se afastar dos GEs. Mas o afastamento foi só físico, pois nunca deixou de acompanhar cada passo do que se fez e se faz. Hoje ela mandou noticias que merecem ser postadas aqui. Segue a íntegra da mensagem dela:

Me emociona e deixa-me intensamente feliz saber e ver o momento em que estamos. A retomada com o exercício público (a exemplo do sushi de Hermínia Mendes) mostra uma maturidade e crescimento no trabalho e em cada um que faz parte deste grupo. É incrível ve-los hoje e lembrar de outros momentos anteriores onde predominava medo, incerteza, fragilidade, angústias. Não que algum desses elementos não possam ainda existir, mas não impulsionam o "não fazer" ou o "não conseguir".

Vejo tudo tão dinâmico e consistente desde sempre, percebo coesão, partilha, encontro, segurança. A nossa jornada é muito bela e, nesses grupos em especial, o alimento que todos partilham traz mais luz aos corações.

por Kyara Muniz, um corpo ausente numa alma presente

Sushi de Cena 1

2011-02-13T19:00:00.000-03:00

No video postado logo abaixo, a atriz Hermínia Mendes interpreta uma jovem que faz surpreendente revelação para o melhor amigo. Isto é o que acontece neste primeiro "Sushi de Cena", série de improvisos realizados tanto durante os encontros do GETA quanto em apresentações abertas ao público no estúdio da Fundação Joaquim Nabuco (Derby - Recife - PE). O título "Sushi de Cena" vem da idéia de se apresentar algo tão cru e fresco quanto a iguaria nipônica. O que você verá é o resultado de um exercício no qual os atores interpretam um personagem a partir do estímulo de três focos contidos em cartas escolhidas aleatóriamente, sem ensaio, sem nada. Os focos são: o que dizer, a quem dizer e em que contexto dizer. Com ou sem edição e usando recursos muito simples de iluminação e captação de áudio, o registro em vídeo entra na mesma vibe de lidar com a improvisação e os desafios do momento. Um novo sushi será servido a cada domingo, sempre a partir das 19h, sempre com novos ingredientes: drama, comédia, mistério, suspense, terror, nonsense e muito mais. Este primeiro sushi também está disponível em HD no YouTube. Clique aqui para acessar.

Som e Sushi

2011-02-08T16:17:00.003-03:00

Ontem (07/02/2011) nosso trabalho na sala azul foi focado na voz e suas infinitas possibilidades. Brincar sério com essa saída de ar não é pura magia. E sim controle e desvendamento do aparelho fonador. E tanta coisa é possível… ritmo, tons, timbres,como uma música onde intervalos e sons se alternam na composição. Ontem, Ana Dulce Pacheco falou: “Vimos o som.”
Ainda há muito o que ver e daremos continuidade a isso segunda que vem.

Mas antes do encontro preparamos algo especial para a sala azul virtual. PREPARE O HASHI E O MOLHO SHOYU!!!
Domingo começaremos a postar o “Sushi de Cena- um improviso cruzinho pra mim e pra você”.
Mas como ele é preparado? Nós, atores, recebemos uma cartinha surpresa e a partir do que ela propõe teremos que dar vida a um momento CRUcial de um personagem. Nela consta O QUE esse personagem está prestes a falar, A QUEM ele vai dizer isso e em que CONTEXTO esta cena vai acontecer.
Pronto. Depois de lida a carta, só nos resta olhar pra câmera e gravar.
Assim mesmo, no cru.
Esse é um tipo de trabalho no qual estamos nos exercitando há algumas semanas. Concentração, foco, improviso e fluxo de energia não podem faltar. É um desafio para o ator, mas o personagem quer falar e vocês poderão ouvi-lo.

Sushi de Cena. Às 19:00 horas no domingo.

por: Janaina Gomes, Luiz Felipe Botelho e Sofia Abreu.

O retorno da sala azul virtual

2011-02-01T18:56:00.009-03:00

Bem-vindos a nossa sala azul virtual. Neste ano de 2011 o Projeto TelaTeatro está abrindo suas portas para ficar mais íntimo do mundão. Semana passada, segunda-feira dia 24, tivemos nosso primeiro encontro cara-a-cara com o público nesse ano. Recebemos gente amiga para degustar do nosso aperitivo denominado “Confissões”. Foi ótimo.

Voltamos ao casulo para trabalhar em novos desafios ontem. O GETA (Grupo de Estudos do Trabalho do Ator) se jogou em mais uma proposta de Felipe Botelho. Sala dividida em duas equipes, éramos três a três em um só personagem. Modelamos o corpo como criança que brinca com a massinha de modelar na hora do recreio. Éramos crianças com a responsabilidade de apenas estar presente no presente e foi a partir de estímulos “simples”, que serviram de base como: nome, idade, etnia e característica física mais forte que construimos duas personalidades ótimas de se trabalhar.

A Kátia Vartuí e o Felipe, criaturas lindas que surgiram e foram ganhando cada vez mais forma e conteúdo através de uma entrevista elaborada por cada equipe para saber um pouco mais sobre a intimidade dos personagens. Notamos a particularidade e o eixo da Kátia com sua serenidade necessária e do Felipe com o seu descaramento peculiar que lhe davam uma simpatia incrível.

Como diria Sofia Abreu, uma das participantes do grupo, é como se estivéssemos em um rio deixando com que a correnteza nos levasse, caso batesse o medo ou a angustia, sabíamos que estavam todos na margem desse rio estendendo a mão para que o navegante retomasse a terra firme.

Os diagramas a seguir mostram os pontos de tensão de cada personagem que desenvolvemos ontem: Kátia e Felipe. Aqui vai uma amostra de como as tensões no corpo podem virar a fonte para o personagem surgir e como corpos de atores diferentes reagem ao mesmo estímulo.

Qual o diagrama de Kátia? e o de Felipe?

É isso, nosso foco é a criação, sempre. Ela é exercício. Estamos praticando e você aí de fora? Semana que vem teremos novidades por aqui. Aguardem!!!!

Por: Janaina Gomes e Sofia Abreu

Conheça o Projeto TelaTeatro

2010-04-28T23:07:00.004-03:00

Assista agora o vídeo que resume em quatro minutos o que é o Projeto TelaTeatro e suas principais atividades. Se preferir assistir numa versão com melhor resolução no YouTube, é só clicar aqui .

Marana e Cora - Relatório - Dia 3

2010-03-09T12:00:00.003-03:00

A busca da cena perfeita

Este é o título perfeito para abrir o meu último relatório sobre o episódio de Marana/ Cora Coralina. Como uma lagarta Marana vai tecendo a sua história que se concretiza na transformação da borboleta/mariposa Cora Coralina. Antes de começar as gravações já ganhamos a boa notícia de que o problema de Samanta Reis estava resolvido, isso causou alívio para ela e uma imensa alegria para a gente. Devido a graves problemas de produção o plano “B”, o qual chamarei de ‘Blackout (B.S)’, foi posto em prática. O então ‘Severino’ Diego Albuck assistente de produção/direção, dramaturgo, fotógrafo, realizava mais uma função: a de ator. Ressalvo aqui que ele já se preparava para isto, porque no primeiro dia de gravação ele, Felipe e Samanta praticamente mendigaram numa papelaria para arranjar sacos plásticos. Os funcionários se negavam a doar, fornecer ou mesmo vender as sacolas. O então ‘cara-de-pau’ Diego ficava pedindo aos clientes da loja para contribuir, isso foi com toda a certeza um belo laboratório para a construção de sua personagem. O mendigo era um papel que substituiria alguns personagens que estavam no roteiro.

As gravações começaram nas ruas transversais na FUNDAJ onde Marana deixava sua mala e encontrava livros em que um deles era a da poetisa Cora Coralina. Tamanha é a expressão de Samanta Reis que com muita avidez dava outro tom e assim Cora Coralina ganhava novos ares. Após essa cena veio à cena do mendigo, o então inexperiente em película Diego Albuck totalmente caracterizado não se opôs a fuçar o lixo e a encontrar a misteriosa mala de Cora. Com um personagem popularesco, o mendigo (Diego Albuck) causava estranheza nos curiosos que assistiam as gravações atenciosamente tanto que o nome real do ator ganhou ‘evidência’ no público. Um fato curioso foi um senhor que o chamou pelo nome e queria saber se a cena era algum trabalho da poderosa Rede Globo, mas quando soube que era um projeto feito por alunos, se entristeceu pelo fato do ator estar na rua descalço e trajado de mendigo e ficou pasmo quando soube que o intérprete não ganhava nenhum cachê para isso. Mediante a tanta feiúra, a boniteza de Samanta causava outro tipo de curiosidade, tanto que a atriz descolou um paquera de São Paulo que a observava da cabeça aos pés.

Outras cenas foram gravadas na casa de Felipe, na loja de 1,99 (lugar cleytiano de ser) que causava grande vergonha a Samanta que se intimidava em sair da frente da loja e alguém a repreender, era lindo de ver a grande mistura de alegria e vergonha alargada no belo sorriso da atriz.

Também se gravou numa praça, onde Samanta, com outra postura, representava e dava vida a Cora Coralina. As gravações agradaram unanimemente a todos os presentes que ficaram extasiados com a contribuição dos três para a fruição do processo.

Felipe não teve problemas com os atores nesse episódio. Afirmo isso porque Felipe, além de atores, contava com futuros diretores e críticos em cena, pois Samanta e Diego não se intimidavam e mesmo o diretor dando seu aval de cena gravada, eles pediam para repetir mais e mais vezes, tudo isso numa incansável “busca da cena perfeita”. Felipe adorava esse gesto e prontamente ligava a câmera e regravava.

Com um enorme e caloroso abraço Diego, Felipe e Samanta encerraram as gravações de mais um episódio. Quero agradecer a presença da atriz Thaianne Cavalcanti que nos visitou na FUNDAJ durante as gravações. Nos deu um imenso prazer contar com sua doce e meiga presença, enchendo os nossos corações de muito amor e carinho para continuarmos o trabalho. Aqui escrevo palavras ditas pela atriz: ‘Foi tuuuuudooooooo!!!’.

As gravações serviram de lição para todos que compuseram esse episódio. Responsabilidade e Compromisso são palavras que precisam ser revistas e mais contempladas no dicionário de cada um. Foi muito bom que tudo acabou bem. Espero que isso tenha servido de lição não só para os componentes, mas para os outros autores e atores dos episódios de Khassim e Latika e o de Céu e Ávana que estão por vir. Agora estamos na agulha para a gravação de mais um episódio, esse um pouquinho complexo, mas com ares de Oscar kkkkkkkk. Aguardem!! O episódio de Céu e Ávana, usando uma expressão de Felipe, é babaaado.

Obs: Meus amados dramaturgos e atores, esse foi um relatório muito estranho. Imagina que loucura falar de mim em terceira pessoa kkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkk.

‘Severino’ Opss... I did it again

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Marana e Cora é de autoria de Cleyton Cabral e Márcio M. Andrade, com a atriz Samantha Reis (Marana). Atriz convidada: Socorro Raposo (Senhoria). Participação especial: Diego Albuck (Homem da mala).

Marana e Cora - Relatório - Dia 2

2010-03-08T12:00:00.004-03:00

‘Qual a pessoa que não tem problemas?’ É a pergunta ideal para começarmos a falar desse episódio. Mediante aos vários problemas tantos internos por parte de produções e externos por problemas pessoais da atriz, tudo isso contribuiu para um começo meio turbulento no dia de hoje. Felipe chega com uma cara de cansaço que expressava toda uma sucessão e saturação de fatores que contribuíram para toda sua tristeza. Mas, se tratando de Felipe Botelho isso durou por alguns segundos e logo se via um enorme sorriso em seu rosto, sinalizando que iríamos começar as gravações.

Antes de partir, arrumamos os saquinhos brancos com cocôs cinematográficos enlaçados com fita verde, a lixeira de fezes, a mala e todos os objetos que iria se precisar para a cena. Então fomos logo para a Kombi de Sr. Ricardo e nos dirigimos direto para a Caxangá, lugar alternativo para as gravações, por conta da falta de autorização da PE-15. Quanto às gravações posso dizer que foi a mais calma até agora em todo o processo de Stufana, graças a Sr. Jorge, D. Maria José e D. Tânia que abriram a sua casa para Felipe lá do alto da varanda poder gravar Cora Coralina andando pela avenida. A atriz ‘caxias’ não se intimidava em falar sobre suas impressões sobre as cenas e antes que Felipe pedisse para repetir, ela mesmo já solicitava a repetição da cena.

Hoje também foi gravada a cena da descida de Cora do ônibus, essa cena chamou a atenção de curiosos nos coletivos e também nos arredores da gravação. Por problemas pessoais de Samanta Reis as gravações foram feitas a tarde e por conta da falta de iluminação, tiveram que ficar 12 seqüências para amanhã de manhã. Ao conversamos no final da tarde, notávamos que o episódio de Marana era muito rico em detalhes e imagens, demonstrando uma inteira comunicação com a linguagem cinematográfica. Quero parabenizar aos dramaturgos pela criatividade e pela garra que vêm demonstrando no decorrer desse árduo processo. Contudo, podem apostar que a construção das cenas está ganhando vida e se pode ver a semente implantada por todos vocês sendo regada lindamente por Felipe e Samanta e florescendo para dar frutos no dia da exibição da minissérie.

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Marana e Cora é de autoria de Cleyton Cabral e Márcio M. Andrade, com a atriz Samantha Reis (Marana). Atriz convidada: Socorro Raposo (Senhoria). Participação especial: Diego Albuck (Homem da mala).

Novas postagens

2010-03-07T11:49:00.000-03:00

Voltamos hoje com mais uma série de postagens, depois de quase dois meses de silencio forçado (nossa equipe blogueira é mínima e a trabalheira está intensa, devido à aproximação do lançamento da minissérie). Mas, vamos lá! Começaremos as postagens com a retomada dos registros dos episódios. Logo a seguir você já lê o primeiro dos dois relatórios de Diego Albuck sobre as gravações do episódio III (Marana e Cora). Amanhã, a partir do meio dia, tem o segundo. Na sequência da semana, sempre no mesmo horário, sairão postagens com comentários e fotos das gravações do episódio V, sobre Latika e Khassim, gravado nas dependências do Instituto de Olhos do Recife (IOR).

Marana e Cora - Relatório - Dia 1

2010-03-07T11:34:00.004-03:00

Tic tac tic tac triiiimmm foi o que faltou para Felipe chegar cedo hoje no primeiro dia de gravação do episódio de Marana. Seu atraso foi devido aos seus despertadores que não o ajudaram nessa missão. Então o jeito foi apelar para os céus para que tudo corresse bem no dia de hoje:

‘Valha-me Nossa Senhora, Mãe de Deus de Nazaré! A vaca mansa dá leite, a braba dá quando quer. A mansa dá sossegada, a braba levanta o pé. Já fui barco, fui navio, mas hoje sou escaler. Já fui menino, fui homem, só me falta ser mulher.’ (Texto de João Grilo no Auto da Compadecida de Ariano Suassuna.)

Nada melhor para recorrer à eterna compadecida Socorro Raposo, que abrilhantou as gravações juntamente com a atriz Samanta Reis, que incorporava a Marana/Cora Coralina. Vale salientar que foi o encontro de crias de Socorro Raposo, pois a atriz Samanta Reis e ator/dramaturgo Diego Albuck começaram a sua história teatral no Espaço Cultural Inácia Raposo Meira, mantido por Socorro.

O tempo foi nosso inimigo e ao mesmo tempo nosso aliado nesse começo de jornada, pois começamos as gravações na casa de D. Terezinha de Jesus Botelho (Mãe de Felipe) e lá poderíamos viajar na infância e memória do nosso diretor. A casa era cheia de relíquias que vinham carregadas de grandes histórias e assim construíam o cenário perfeito para o pensionato onde Marana se instalaria. Tivemos alguns ensaios antes das gravações, entretanto era perceptível a relação de cumplicidade entre as duas atrizes. Por mais de vinte anos sem estar diante das câmeras, Socorro Raposo, apesar de um nervosismo corriqueiro, não se sentia inibida. Pelo contrário parecia estar bem confortável com as gravações.

Apesar do nervosismo, Samanta Reis estava muito segura em seu papel e até se denominava como uma atriz ‘caxias’, disciplinada, pois observava atentamente todas as deixas e rubricas. Os cenários pareciam acolhedores e Ana Maria Soares (Danone), empregada da D. Terezinha nos dava um apoio imprescindível nas gravações. Tudo correu bem, apesar de alguns atrapalhos como: barulho de gerador, dependência da instabilidade da luz natural, conversas paralelas e ruídos nos apartamentos vizinhos.

De um modo geral, a produção deste episódio não estava fluindo da mesma maneira, devido a uma série de pendências: retardo nas autorizações das locações, falta de vários objetos cênicos e indefinição de elenco. Felipe e Cleyton, em comum acordo, tiveram que adotar um plano ‘B’ para não comprometer o desenrolar das gravações. Muitas vezes é bom abrirmos mão de algumas coisas para que a obra flua e tudo conflua benignamente. Por hoje foi dado por encerrado o trabalho, que continuará amanhã.

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Marana e Cora é de autoria de Cleyton Cabral e Márcio M. Andrade, com a atriz Samantha Reis (Marana). Atriz convidada: Socorro Raposo (Senhoria). Participação especial: Diego Albuck (Homem da mala).

Marana e Cora - No Derby - parte 3/3

2010-01-21T21:00:00.003-03:00

A escolha do Derby não ocorreu apenas pelas facilidades logísticas. O episódio de Marana e Cora marca a chegada dos stufanens numa cidade grande, enquanto que, por exemplo, o de Ávana e Céu mostrava as personagens viajando pelo interior. No Derby temos tudo o que se convencionou como sendo elementos de uma grande cidade: trânsito congestionado, edifícios altos, pessoas andando para lá e para cá quase que robotizadas.

Marana e Cora - No Derby - parte 2/3

2010-01-20T21:00:00.003-03:00

O personagem que antes era um funcionário do setor de achados-e-perdidos de um terminal rodoviário se transformou em um mendigo. Diego Albuck aceitou o papel com alguma resistência, mas deu conta da responsabilidade. Maquiagem simples e funcional, figurinos espertos (com direito a cofrinho - que ainda estou decidindo se vai entrar na versão final - vai deixar Diego?) e uma interpretação bem humorada fizeram esse personagem sair bem melhor do que imaginávamos. Novamente o oitão da FUNDAJ-Derby salvou cenas importantes. Foi lá que o mendigo encontrou um cantinho para abrir a mala em paz, em plongées fotografados com uma grua-árvore de última geração. As fotos deste post são de Samanta Queiroz.

Marana e Cora - No Derby - parte 1/3

2010-01-19T21:00:00.002-03:00

Vejam aqui imagens das gravações que fizemos na rua na frente do prédio da FUNDAJ, a melhor opção para uma situação de emergência. Com o cancelamento inesperado de uma locação importante, adaptamos o roteiro para locações alternativas, de modo que a idéia original não fosse deturpada. Assim, o que seria gravado num unico espaço desdobrou-se em duas locações diferentes: a Av. Caxangá (que simulou um terminal de ônibus) e o bairro do Derby, com suas ruas e praças (onde a protagonista e um novo personagem realizariam as ações previstas para a locação original). E lá fomos nós para a rua. Gente, foi bem desafiador gravar na rua, sem qualquer estrutura, senão alguns sacos de lixo falso e a cara e a coragem de três pessoas. Bem desafiador e... muito divertido. Quantas vezes parei de gravar para rir do surrealismo do que estava acontecendo ali, ainda mais porque as cenas que gravávamos beiravam o inusitado. Marana (Samanta Queiroz), por exemplo, deveria procurar um lixeiro para deixar uma mala e acabaria decidindo deixar o objeto num monturo. Mas, ao olhar o monte de lixo, descobriria coisas que lhe interessavam. Para os transeuntes que se deparavam com as gravações dessas cenas e viam aquela jovem bonita e bem vestida remexendo no lixo, só restava passar bem longe, dar uma olhada desconfiada e pensar: "que presepada é essa?"! Amanhã tem mais: as imagens de um irreconhecível Diego Albuck interpretando um mendigo.

Marana e Cora - Estranhos adereços

2010-01-18T21:00:00.003-03:00

O episódio de Marana foi o que exigiu a maior quantidade de adereços e, inclusive, aqueles mais inusitados, como os "croquetes" de argila e farinha de mandioca, o monturo de "lixo artificial" (!?), o adesivo marrom de reciclagem e a lixeira de 1,99. Contar detalhes sobre tudo isso é entregar demais a história. Ainda tem mais coisas, como os sacos plásticos brancos e as fitas verdes, cujas fotos são tão reveladoras que preferimos não postar. Diego vai falar dessas e de outras histórias nos relatórios, aqui, em breve.

Marana e Cora - O pensionato

2010-01-17T21:00:00.002-03:00

O set do pensionato foi montado no apartamento da Sra. Terezinha Botelho, que o cedeu por um dia inteiro e a quem agradecemos a gentileza. Imagens de santos, quadros antigos de familiares, bibelôs, tudo isso compõs o imaginário da suave dona do pensionato, interpretada pela atriz Socorro Raposo, convidada especial para as sequências gravadas neste set. Tanto ela quanto Isolda Barreto (do episódio de Minussi e Vida) enfrentaram o desafio de ensaiar suas participações pouco antes das gravações, o que sempre causa alguma ansiedade. Mas o resultado ficou bacana e deverá mexer com os amantes da poesia, especialmente os fãs da poeta Cora Coralina. Agradecimentos a Ana Maria dos Santos, que colaborou para a montagem do set e a Diego Albuck (foto 1, diante do espelho), pelas imagens.

O episódio de Marana e Cora

2010-01-16T21:02:00.000-03:00

A partir de amanhã começaremos a série de posts diários sobre o episódio de Marana e Cora, escrito por Cleyton Cabral e Márcio Andrade, penúltimo desta rodada de criação dos grupos de estudos. Marana e Cora são duas personagens em uma mesma pessoa. Interpretadas pela atriz Samanta Queiroz, Cora é a nova Marana que surge após a aparente superação de uma situação difícil. vivem situações que foram gravadas em várias locações: a Av. Caxangá, as ruas do bairro do Derby, o térreo de um condomínio e o interior de dois apartamentos (dois quartos, uma sala e um banheiro). Participam desse episódio dois convidados especiais: a atriz Socorro Raposo e o ator Diego Albuck, que também é o assistente de direção dos episódios e co-autor do roteiro sobre Céu e Ávana. A exemplo do que temos feito aqui, começaremos com posts fotográficos e concluiremos com os relatórios dos dias de gravação.

Ávana e Céu - Relatório - Dia 3

2010-01-15T21:00:00.002-03:00

Depois de dois dias intensos de gravação, o terceiro dia serviu para rever alguns erros e gravar cenas que faltaram. Mais uma vez nos dirigimos à Fazenda de Serra Seca para gravar as cenas extras com Sr. Euclides, com uma breve parada em Vertentes para deixar a atriz Janaína Gomes se deleitando e matando saudades da família, já que estava liberada das gravações. Felipe decidiu gravar as cenas extras porque ficaram faltando alguns planos do Sr. Euclides na sequência do jipe. Felipe aproveitou também e pegou alguns depoimentos dele e D. Iraci, que fizeram uma lindíssima participação no nosso episódio.

Depois de gravar, agradecemos ao casal e mandamos vários beijos e abraços para D. Lourdes (dona da casa onde gravamos ontem). Dali fomos à Vertentes pegar Janaína para almoçarmos em Taquaritinga do Norte, lugar em que Felipe gravou algumas panorâmicas da região para o episódio de Céu e Ávana. Mais uma vez percebemos a sintonia de Janaína e a classe dos garçons (kkk): mesmo tendo dito que já tinha almoçado, o garçom trouxe um prato e talheres para ela, insistindo para que almoçasse junto com a gente.

Após o almoço seguimos para plataforma de asa delta (rampa do Pepê) para gravar as paisagens adicionais. Mas, peraí alguém lembra o caminho? Não aparecia ninguém para explicar e Felipe só tinha vindo quando era pequeno. – “Segue por ali disse o homem”, então seguimos. “Ei a van não passa por aqui, disse Ricardo.” “Então vamos subir a pé, disse Felipe”. Regina nem esperou e já foi correndo. Janaína foi devagar com Teresinha e Felipe. Eu e Kyara fomos juntos um pouquinho na frente. E Ricardo?? Ficou com medo de subir e ficou lá. Aí subimos um pouco e vimos uma paisagem maravilhosa, no caminho tinha uma casa de veraneio linda e quando estávamos caminhando, um carro vermelho subia em direção a casa. Logo quando percebemos, a van do medroso Ricardo vinha logo atrás. Perder para um carro de pequeno porte não né Ricardo??? (kkkkk).

Entretanto quando eu e Kyara chegamos ao topo, não havia uma rampa, mas sim um reservatório de água fechado e sem saída. Maass cadê Regina?? Ela não foi a primeira a subir?? Cansou logo e vinha logo atrás com Janaína e Teresinha e Felipe. Com esse impasse, Felipe então retrucou: vamos descer então. Lá Ricardo já estava ambientado com o homem da casa e Regina como sempre correu logo e já estava lá embaixo íntima dele também. Detalhe: o homem com quem eles estavam conversando era Sr. José Pereira, mais conhecido como Dedé de Zé Pêu, que por uma incrível coincidência era primo de Sr. Euclides Leite, dono da Fazenda de Serra Seca. Todos ficaram atônitos com isso. Felipe gravou um depoimento dele e aproveitou para fazer entrevistas com todos nós, presentes naquela cena inimaginável. Seu Dedé nos disse que o caminho que estávamos seguindo era o certo. Mas, Felipe estava tão feliz como Dedé e aquela coincidência que acabou colhendo as imagens da paisagem dali mesmo. E assim nos despedimos e voltamos para casa de vez... Estávamos voltando para Recife outra vez.

A conclusão foi que, de um episódio complicadíssimo pela questão de tempo, recursos financeiros, custos, disponibilidades entre outras coisas, nós pudemos obter imensas recordações tais como: aprendermos uns com os outros, conhecermos pessoas que ficarão na lembrança de toda as nossas vidas e uma experiência única que ficará registrada na execução do episódio, que foram todas coincidências que regeram todo o trabalho. É importante frisar que voltaremos a Serra Seca para uma apresentação especial do episódio às pessoas que colaboraram para a realização dele, que foi... Falo ou não falo Regina e Jana?? Melhor não né?? Peraí!!! (Eu estou ouvindo a voz de Ruy pedindo para falar kkkk). Tá bom Ruy escreveu o episódio também, então ele é quem manda. Vouuuuu falaaaaaaar.

O MELHOR EPISÓDIO DE STUFANA kkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkkk

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Ávana e Céu de autoria de Diego Albuck e Ruy Aguiar, com as atrizes Janaína Gomes (Ávana e Mirtes) e Regina Medeiros (Céu). Atrizes convidadas: Auxiliadora Nascimento (Salete) e Teresa Santos (Dona Lila). Participação especial: Kyara Muniz (mulher no jipe) e Euclides (homem no jipe).

Ávana e Céu - Relatório - Dia 2

2010-01-14T21:00:00.002-03:00

MANHÃ

Na manhã nublada do dia 22/12/09 tomamos nosso café da manhã e fomos nos preparar para a correria do dia. Entramos na van e pegamos Dora no meio do caminho. Tratei logo de ambientá-la no universo stufanense. Ao longo do percurso foram feitas algumas gravações dentro da van (diálogos de Céu e Ávana) e uma externa das personagens chegando numa cidade. Depois fomos direto para a locação da fazenda Serra Seca. Chegando lá as atrizes foram se caracterizar. Tamanha foi a transformação de Dora (Salete) e Teresinha (D. Lila) que realmente ficaram parecidíssimas uma com a outra.

A primeira cena a ser gravada foi a de Janaína e Dora, já que esta teria que voltar para o trabalho em Surubim. Ela avisou Felipe que estava disposta a ficar o dia todo, caso necessário, pois teria avisado no trabalho sobre as gravações. Mas ele preferiu não exigir isso dela. A cena de Janaína e Dora foi muito boa de se assistir – e tinha até público, os moradores da fazenda Serra Seca, vizinha à locação. O engraçado era ver Felipe dirigindo as atrizes e os moradores da fazenda para que as gravações pudessem ser desfrutadas por todos. Teresinha ficava imóvel e achava que até a respiração incomodava. Kyara dava uma de Daiane dos Santos e se contorcia toda para não aparecer nas imagens, e assim tirar bons ângulos das cenas.

A cena gravada nesse momento foi a do sonho em que Ávana via duas mulheres negras discutindo, uma muito parecida com ela e outra mais velha - eram mãe e filha. A composição de Mirtes (filha) foi escolhida por um dos autores Diego para ser a própria Janaína, enquanto Salete (mãe) era feita por Dora. A concentração das atrizes era impecável, dando um julgo de valor aqui, para mim foi a melhor cena do episódio, pois refletia claramente a minha visão na escrita. Elas tinham perfeito domínio da cena e eram fiéis ao que o texto pedia. Enquanto isso acontecia, Regina descansava para as gravações á tarde. Quando as gravações desta cena terminaram, Sr. Ricardo foi levar Dora para Surubim e Felipe começou novos ensaios na locação com Janaina e Terezinha. Naquela altura, Janaína já havia se trocado e voltado a ser Ávana.

Foi notável o nervosismo e inexperiência de Teresinha, mas o ensaio correu bem. As gravações começaram e a inquietação de Teresinha perdurou. O que se destacava eram a paciência de Felipe e a doçura de Janaina para mediar toda aquela situação.

Por conta do tempo nublado houve uma mudança nos planos e todas as gravações tiveram que acontecer naquele mesmo dia. O ator Plínio Maciel teve que ser dispensado, pois só chegaria para as gravações no dia seguinte. Quem assumiu o papel dele foi a atriz, modelo, fotografava, ginasta, Kyara Muniz. Só que tudo isso ficaria para a tarde, pois já era hora do almoço.

TARDE

O almoço de hoje foi em Vertentes, local onde se encontravam as raízes de Janaína. Foi um almoço rápido, porém caloroso, com a presença da tia de Janaína nos alegrando durante o almoço. Terminamos e voltamos logo para as gravações. Gravamos algumas externas da chegada da van e das atrizes pedindo carona na estrada. Gravamos alguns planos e contra planos de Céu. Também foram gravadas as cenas de Céu e Ávana chegando à casa abandonada. É bom ressaltar que a casa teria que passar por uma pintura, já que Céu via uma casa abandonada e Ávana uma casa habitável. Enquanto Felipe gravava a cena do Jipe com Kyara, Janaína e Regina (e também com a belíssima participação de Sr. Euclides fazendo uma ponta como ator), eu e Sr. Ricardo pintávamos a casa. Cena engraçadíssima, pois eu nunca pintei nada em minha vida, mas era bem monitorado por Sr. Ricardo. O resultado ficou ótimo e a casa estava pronta para filmar.

Com a cena do jipe gravada (que segundo Felipe, ficou ótima e engraçada), passamos à cena externa de Ávana e D. Lila. Teresinha já se sentia mais a vontade e a cena se desenvolveu bem. Assim, encerramos as gravações na fazenda. Presenteamos o casal Sr. Euclides e D. Iraci e a D. Lourdes e D. Fátima com um porta-retrato contendo as fotos que tiramos no decorrer das filmagens. Prometemos também retornar em Janeiro para mostrar o resultado do episódio. Dali, voltamos ao hotel em Surubim para jantar.

O jantar foi bem light em meio a sucos e açaí. Foi bem divertido e até teve uma situação maluca entre Janaína e um dos garçons. Antes que o namorado dela entenda mal, vou explicar: o garçom ouviu minha conversa com Jana e anotou os ingredientes de minha dieta como se fossem um pedido (kkkkkkkkkkk). Após o jantar fomos gravar uma cena extra para finalizar o episódio. Esta idéia veio lá mesmo em Surubim e casava com tudo o que ocorrera com as personagens. A decisão foi tomada em consonância comigo, que acatei a ideia de Felipe. A cena foi gravada em um parque de rua, onde as personagens se divertiriam numa roda gigante. Como Kyara me fez um pedido para que eu não colocasse minhas frases clichês. Eu e Regina escolhemos um trecho que é Luxo, Riqueza e Ostentação kkkkkk extraída da música “Roda Viva” de Chico Buarque:

Roda mundo, roda gigante
Roda moinho, roda pião
O tempo rodou num instante
Nas voltas do meu coração.

Envolvidos no clima desta cena de Céu e Ávana numa roda gigante, terminamos as gravações do episódio de Diego Albuck e Ruy Aguiar. Eu e Kyara também curtimos a roda gigante, Sr. Ricardo e Teresinha ficaram sentados na praça e Felipe ficou conversando com Aliandro e seus amigos revivendo antigos tempos. Satisfeitos com o resultado, podíamos descansar, mesmo sabendo que ainda haveria trabalho no dia seguinte.

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Ávana e Céu de autoria de Diego Albuck e Ruy Aguiar, com as atrizes Janaína Gomes (Ávana e Mirtes) e Regina Medeiros (Céu). Atrizes convidadas: Auxiliadora Nascimento (Salete) e Teresa Santos (Dona Lila). Participação especial: Kyara Muniz (mulher no jipe) e Euclides (homem no jipe).

Ávana e Céu - Relatório - Dia 1

2010-01-13T21:00:00.005-03:00

A partir de hoje teremos aqui a série de relatórios feitos por Diego Albuck sobre tudo o que aconteceu durante os três dias de gravações do episódio das personagens de Ávana e Céu. Veja o primeiro deles logo a seguir. Amanhã, às 21h, leia aqui o segundo relatório.

MANHÃ

A manhã de gravação do dia 21/12/09 foi de intensa movimentação. Fomos direto a fazenda Serra Seca, dos simpaticíssimos Sr. Euclides e D. Iraci que nos receberam com imensa alegria. Nós utilizamos vários móveis, roupas e utensílios domésticos, que eles não se intimidaram em nos emprestar para as gravações. Nem o automóvel de Sr. Euclides escapou das cenas, um jipe que era xodó dele, afirmava D. Iraci. As gravações aconteceriam na casa de D. Maria de Lourdes e sua filha D. Maria de Fátima que também nos receberam muito. Vale salientar que a fazenda Serra Seca fica perto de Vertentes, de onde se originou toda a família materna da atriz Janaína Gomes. Numa conexão com seu personagem Ávana, Janaína também estava revendo suas raízes, pois há tempos não visitava aquela região. Outra coincidência era que a mãe de D. Iraci era chamada de Céu.

Felipe estava todo afiado nessa gravação, pois tinha várias saídas caso o “Plano A” não fosse realizado. Kyara fotografava tudo sem pestanejar, cada ação era um flash. Sr. Ricardo estava ali sempre pronto para ajudar. As atrizes estavam concentradas, passavam sempre suas falas e faziam perguntas freqüentes acerca do texto e da entonação em cada ação.

Enfim, tivemos uma manhã cheia de surpresas e também de cenas engraçadas como Teresinha dormindo na van e segurando o isopor para que ele não caísse; além de Diego e Regina fugindo com medo dos bois e vacas da fazenda. E assim voltamos para Surubim para almoçar e nos instalar no nosso amado Hotel Cristal (Estávamos realmente na cidade de Cristal que era hotel, padaria, laticínios e etc.)

TARDE

Tivemos um almoço super agradável com poses de Kyara, a modelo fotográfica de óculos, que fazia caras e bocas enquanto aguardávamos o almoço. Acho que ela queria fazer propaganda da Ótica em que Auxiliadora Nascimento (Dora) trabalha. Felipe liberou a atriz Teresa Santos (Teresinha) para descansar e estudar seu texto, já que sua participação ocorreria no outro dia. Janaina e Regina também foram estudar, pois só teriam gravações mais tarde. Sr. Ricardo também foi liberado. Eu, Kyara e Felipe fomos fazer compras para as gravações e visitar Dora para avisá-la do ensaio que teríamos de tardezinha, já que as gravações com ela também aconteceriam no dia seguinte. Não só Janaína revia suas raízes, em meio às compras Felipe reencontrava seu amigo Aliandro que fizera teatro com ele.

Voltamos para o Hotel e começamos a gravar no quarto a sequência final do episódio. Era notável a segurança das atrizes Regina Medeiros e Janaína Gomes, porém o cansaço do dia abrasava as meninas e fazia, muitas vezes, Regina ficar insegura e ter um zelo crítico pela cena. Janaína se encontrava com dores de cabeça e isso a deixava nervosa. Além disso, houve batidas e barulhos externos que atrapalhavam a captação do áudio das gravações. Por isso, Felipe suspendeu a tentativa de gravação, que continuaria mais tarde. Assim, começou às 18:00h o ensaio com a atriz Auxiliadora Santos (Dora).

TARDE/NOITE

Eu, Regina e Kyara fomos convidados a sair do ensaio com a atriz Auxiliadora Santos (Dora) para deixar as atrizes Janaina Gomes e Dora a vontade. Depois de um tempo vimos o final do ensaio e ficamos todos embasbacados com a cena que estava prontíssima para se gravar. O nervosismo de Janaína sumira deixando Mirtes (seu outro personagem no episódio) ganhar forças juntamente com o semblante forte e ávido de Dora (Salete), que construíam a cena idêntica ao texto escrito. (Obs: Posso relatar isso de forma contundente, já que escrevi o episódio juntamente com Ruy). Encerrado o ensaio fomos jantar do jeito machadiano de ser no restaurante Capitu.

NOITE

O jantar foi divertidíssimo: conversamos sobre novelas, teatro, vida pessoal. Foi um momento em que pudemos nos entreter e nos deleitar uns com os outros. Voltamos para o hotel e já fomos direto recomeçar as gravações. Tivemos alguns ensaios antes para podermos compor a cena. Janaína se encontrava um pouco insegura, pois sabia que ia se deparar com cenas fortíssimas e que ia requerer grande interpretação dela. Felipe trabalhava as ações e reações trabalhadas na técnica. Era uma aula de direção e interpretação que partia da direção e das atrizes. Regina ainda continuava com seu zelo crítico. A dica de Felipe era para elas procurarem a intenção da personagem na cena e utilizar aquele cansaço físico e mental a favor delas. Janaína pediu para ir ao banheiro e voltou totalmente concentrada e pronta para gravar. A cena se desenhou como um quadro de pintura, Janaina entrou na personagem arrancando choro de todos os presentes, que ficaram emocionados com uma Ávana que acabara de descobrir que as três mulheres negras eram parte de sua família. Foi uma cena muito complicada em que Felipe monitorava tudo para que a composição não se perdesse. Vale registrar as congratulações para a atriz Janaína Gomes pela excelente interpretação.

A última cena exigia mais de Regina, momento em que Céu acalmava Ávana, tão complicada quanto a cena anterior. A autocrítica de Regina e as dicas de Felipe foram totalmente absorvidas pela atriz que compôs perfeitamente sua personagem, também arrancando aplausos dos presentes. Parabéns a Regina Medeiros pela dedicação a sua personagem.

Terminadas as gravações, já era hora de dormir, porque amanhã acordaríamos cedo para as gravações na fazenda. Eu e Felipe ainda ficamos acordados para planejar a seqüencia do dia seguinte e depois fomos dormir.

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Ávana e Céu de autoria de Diego Albuck e Ruy Aguiar, com as atrizes Janaína Gomes (Ávana e Mirtes) e Regina Medeiros (Céu). Atrizes convidadas: Auxiliadora Nascimento (Salete) e Teresa Santos (Dona Lila). Participação especial: Kyara Muniz (mulher no jipe) e Euclides (homem no jipe).

Ávana e Céu - Despedidas

2010-01-12T21:01:00.005-03:00

Antes de retornar ao Recife, fomos mais uma vez à Serra Seca nos despedir de Seu Euclides e Dona Iraci. Mostramos a eles, no visor da câmera, algumas das cenas que gravamos, especialmente aquela em que Seu Euclides faz uma ponta dando carona a Ávana (Janaína Gomes) e Céu (Regina Medeiros). Também levamos uma lembrança nossa, uma ampliação emoldurada da foto que tiramos juntos quando a equipe chegou, dois dias antes. Saudades e a promessa de retornar para uma exibição do produto pronto. (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Ávana e Céu - Fim de episódio

2010-01-12T21:00:00.010-03:00

Aproveitando que Surubim se preparava para uma festa de rua, gravamos uma nova sequência para concluir o episódio. Antes ele terminava com a imagem das duas personagens constatando que teriam muitos desafios a enfrentar. Com a nova sequência, feita numa roda-gigante, essa constatação ganhou cores, leveza e um toque de ludicidade que esteve presente no episódio inicial e que neste foi quase engolido pelo tom sombrio e melancólico que envolvem as descobertas de Ávana. O brinquedo roda gigante, que também lembra a roda-da-vida /roda da fortuna, acabou sendo um fecho bem interessante para os temas abordados. Sem falar que teve muita gente que se esbaldou nela para relaxar da maratona de gravações. (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Ávana e Céu - Na beira da pista

2010-01-11T21:01:00.011-03:00

A mudança repentina do tempo, que começou a nublar, nos obrigou a gravar uma série de imagens num mesmo dia, numa ordem que não era a inicialmente prevista. Não poderíamos nos arriscar a gravar certas cenas no dia seguinte, para não comprometer a continuidade, já que a nebulosidade nessa época do ano é passageira. Se o dia seguinte fosse de sol (o que, de fato, aconteceu), perderíamos o trabalho do dia anterior. Para complicar, com a presença daquelas nuvens, o dia ficaria mais curto e logo não teríamos uma boa luz para gravar. Com essas limitações, gravamos as cenas em que Ávana (Janaína Gomes) e Céu (Regina Medeiros) descem de uma carona na estrada e acabam encontrando a casa que Ávana viu em sonho. Também gravamos a carona que elas pegam em seguida, onde o motorista e a filha dele são interpretados pelo Seu Euclides Silva e Kyara Muniz, respectivamente. Devido à mudança de planos, Kyara substituiu Plínio Maciel, que só chegaria no dia seguinte. No final, deu tudo certo, com Kyara fazendo uma das cenas mais engraçadas do episódio. (Fotos de Kyara Muniz, Diego Albuck e Luiz Felipe Botelho)

Ávana e Céu - Emoção na casa pintada

2010-01-11T21:00:00.006-03:00

Na visão de Ávana (Janaína Gomes), a casa misteriosa não está abandonada e a fachada está pintada de branco. Isso significava que, para gravar essa perspectiva de Ávana a fachada da casa deveria levar uma boa mão de tinta. Foi Ricardo Gusmão, nosso motorista, quem socorreu a equipe de produção, já sobrecarregada com o horário apertado. Graças a ele e a Diego Albuck, em meia hora a fachada estava branquinha como nova. A cena que se seguiu foi a do encontro de Ávana com Dona Lila, outro momento emocionante do episódio. Janaína não conteve a emoção e teve que dar um tempo antes de voltar a gravar. (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Ávana e Céu - A casa no presente

2010-01-10T21:01:00.012-03:00

Depois de um lanche rápido preparado por Dona Iraci, foi feita a segunda rodada de gravações no interior da casa. Desta feita Ávana (Janaína Gomes) encontra uma mulher que se apresenta como Dona Lila (Tereza Santos que, na foto 2, está ao lado de Diego Albuck, um dos autores deste episódio). Ávana não reconhece a verdadeira identidade de Lila, mas nota que o interior da casa é o mesmo que ela viu num sonho, horas antes de chegar ali. (Fotos de Kyara Muniz)

Ávana e Céu - A casa no passado

2010-01-10T21:00:00.014-03:00

Desde o início sabíamos que o cenário da casa seria o foco deste episódio e a locação mais trabalhosa. De fato, tanto o interior quanto o exterior teriam que ser alterados em curtos espaços de tempo para dar conta das sequências previstas. A sequência do sonho de Ávana foi a primeira a ser gravada, exigindo móveis e objetos do final dos anos 50, num contexto rural brasileiro. Como nossos recursos eram limitados, pedimos ajuda aos amigos para complementar a cenografia. Mais uma vez Euclides e Iraci entraram em cena, emprestando-nos várias peças da casa deles. A gravação das primeiras tomadas foram acompanhadas pela dona da casa, Dona Maria de Lourdes, e a filha dela. A caracterização e a interpretação de Janaína Gomes e Auxiliadora Nascimento impressionaram a todos. (Fotos de Kyara Muniz)

Ávana e Céu - Caracterizações

2010-01-09T21:01:00.001-03:00

Três personagens exigiram cuidado especial nas caracterizações, tanto pela adequação à época e ao local em que se passam as cenas delas quanto pelo que ocorreu no caso de Salete (Auxiliadora Nascimento, fotos 1 e 2) e Dona Lila (Teresa Santos, foto 5), cujas atrizes teriam que aparentar bem mais idade. Interessante observar que ambas representam a mesma personagem em momentos distintos. Nas fotos 3 e 4, vemos Janaína Gomes, já caracterizada como Mirtes, com um aplique e o esperto figurino anos 50 garimpado num brechó. (Fotos de Kyara Muniz)

Ávana e Céu - Cenas na estrada

2010-01-09T21:00:00.002-03:00

Tivemos três dias para as gravações, cronograma apertado que exigiu organização cuidadosa das atividades. No segundo dia, já na ida para a locação em Serra Seca, gravamos duas sequências. Para aproveitar a luz das 7 da manhã, simulando final de tarde, começamos com a chegada de Céu (Regina Medeiros) e Ávana (Janaína Gomes) na primeira cidade do trajeto delas, que é vista ao longe enquanto as personagens passam por montes de lixo acumulado nas margens da estrada. A segunda sequência, a do sonho de Ávana, foi gravada no interior de uma van em movimento. (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Ávana e Céu - A cena no hotel

2010-01-08T21:01:00.002-03:00

A exemplo do que aconteceu em Bonito, também gravamos cenas no mesmo hotel onde nos hospedamos. As imagens referiam-se à chegada das personagens na cidade, entrando em contato com o primeiro quarto de hotel de suas vidas. Além disso, tratava-se de uma das cenas mais fortes do episódio, quando as inquietações de Ávana (Janaína Gomes) começam a se esclarecer, levando a personagem às lágrimas, sob o olhar atento e misterioso de Céu (Regina Medeiros). (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Ávana e Céu - Ensaio para Mirtes e Salete

2010-01-08T21:00:00.009-03:00

A atriz surubinense Auxiliadora Nascimento foi convidada para interpretar Salete, mãe de Mirtes, que aparecem num sonho de Ávana (Janaína Gomes, que também interpreta Mirtes). Embora a cena fosse curta e a atriz já estivesse há quinze dias com o texto em mãos, realizou-se um ensaio no quarto do hotel, no final do primeiro dia. Era um modo de esclarecer dúvidas e promover uma aproximação entre as atrizes, que só se viram pela primeira vez naquele mesmo dia. No final, Janaína mostrou o aplique que havia conseguido para completar sua caracterização de Mirtes. (Fotos de Kyara Muniz e Diego Albuck)

Marana vem aí

2010-01-08T11:49:00.002-03:00

Não, o episódio de Marana não desapareceu num buraco negro. Ele foi mais uma vítima - já socorrida - da correria do final de ano. Em breve postaremos fotos, comentários e relatos sobre este trabalho de poucos diálogos e que enfrentou muitos imprevistos na produção.

Ávana e Céu - A chegada

2010-01-07T21:00:00.004-03:00

A totalidade das gravações do episódio de Céu e Ávana aconteceu nos dias 21 a 23 de dezembro de 2009, nos municípios de Vertentes e Surubim. São vizinhos e localizam-se no agreste de Pernambuco, a pouco mais de 100 km do Recife. Apesar da distência relativamente pequena, as dimensões da rodovia (apenas duas faixas), a má qualidade da pavimentação e o excesso de trânsito e lombadas fizeram a viagem parecer muito mais longa e cansativa do que realmente é. A previsão da produção era de que as principais externas acontecessem numa fazenda no distrito de Serra Seca e foi por lá que começamos os trabalhos. O tempo estava muito quente e a paisagem cinzenta, com exceção de alguns bouganvilles exuberantes e, naquele contexto, quase surreais. A aridez geral tinha tudo a ver com o tom sombrio da sequência que seria gravada ali, o que ajudou na composição das cenas externas. Nosso apoio local foi o casal Euclides e Iraci, que gentilmente acolheu nossa equipe desde a pré-produção, feita em 30 de novembro (veja o post específico clicando aqui). Além de serem excelentes anfitriões, eles viabilizaram a autorização para que gravássemos uma cena importante no interior de uma casa da propriedade vizinha.

Paradoxo do Ano Novo

2010-01-07T14:57:00.007-03:00

E não é que o blog está calado há quase um mês? Foi mal, pessoal. Aliás, foi por bem, pessoal. Antes de mais nada, o óbvio: pedindo licença para falar em nome dos participantes dos grupos de estudos e da equipe da FUNDAJ, nós daqui desejamos um 2010 convergente e abrangentemente bom, em todos os níveis de existência e compreensão, para você que está lendo este post e para todas as criaturas deste e de qualquer mundo. Quanto ao silêncio do blog, aí é que está o paradoxo. Se você imaginou que foI porque nada estava acontecendo, o caso foi justamente o contrário. Foi tanta correria (gravações no interior, pré-produção do episódio de Latika [Hermínia Mendes] e Khassim [Eduardo Japiassu], gravações adicionais do episódio de Minussi e Vida [com Giordano Castro, Anais Coelho e Maria Luisa Aguiar], computadores dando pau e testes de programas de edição) que, na priorização das coisas, o blog ficou lá na rabeira, caladissimo. Para compensar o mês de mudez blogal, teremos esta semana uma série de posts diários com fotos e breves comentários sobre as gravações em Vertentes para o episódio de Diego Albuck e Ruy Aguiar, responsáveis pela trajetória das personagens Céu (Regina Medeiros) e Ávana (Janaina Gomes). Teremos também os deliciosos relatos do próprio Diego. Ele tem 'centas mil histórias para contar sobre a aventura de gravar este que, até aqui, foi o mais trabalhoso dos episódios de nossa minissérie. A primeira postagem sairá hoje, às 21h. As demais sairão diariamente, sempre no mesmo horário. Até já!

Novos participantes, novos grupos

2010-01-07T06:00:00.002-03:00

Informamos a todos os interessados que a programação deste Projeto TelaTeatro para 2010 encontra-se em fase de planejamento e só deverá ser divulgada na segunda quinzena de março deste ano, aqui no blog. Essa programação esclarecerá todas as dúvidas sobre as novas atividades do projeto neste novo ano, bem como o formato dos grupos de estudos e os trâmites para incorporação de novos integrantes nesses grupos.

Fotos do episódio de Minussi e Vida - dia 4

2009-12-09T09:00:00.002-03:00

Hoje foi um dia "maratônico", fechando o cronograma deste episódio e contando com a participação especial de duas atrizes locais: Isolda Barreto (Rose) e Mariquinha Santos (Moça na praça). Para simular o cenário de Stufana, as gravações deste dia foram feitas na residência do Prof. Fábio Valente, a quem agradecemos a gentileza de receber a equipe. As cenas finais foram gravadas mais uma vez no Parque 13 de Maio, ao cair da tarde. Parabéns a todos da equipe, por tudo o que foram e fizeram nesta etapa do processo, do talento à ação. Nas fotos a seguir (de Amanda Torres, Diego Albuck e Kyara Muniz), o registro dos fatos de hoje. Maiores detalhes, veja no post de 04/12/09.

Fotos do episódio de Minussi e Vida - dia 3

2009-12-08T09:00:00.000-03:00

O terceiro dia de gravação foi o mais intenso e difícil em termos de dramaticidade (veja detalhes no post de 03/12/09). Mas também teve chá com biscoitos, tudo com carinho e capricho, cortesia da verdadeira dona da locação: Kyara Muniz. Confira a seguir as fotos de Amanda Torres, Kyara Muniz e Diego Albuck.

Fotos do episódio de Minussi e Vida - dia 2

2009-12-07T08:00:00.011-03:00

As fotos de hoje são de Diego Albuck, assistente de direção e produção, e de Kyara Muniz, colaboradora pedagógica dos Grupos de Estudos. As gravações desse dia foram feitas no Parque 13 de Maio, no centro do Recife (PE) e foram descritas pelo próprio Diego no post do dia 02/12/08. Se para as crianças foi uma farra só (todas as cenas delas envolviam brincadeiras e situações divertidas), para os atores foi uma antecipação da alta voltagem a ser vivida no dia 3. Para Giordano Castro, um gostinho de suspense. Para Thaiane Cavalcante e Ana Carolina Miranda, a calmaria que antecede a tempestade. Amanhã teremos fotos desse momento.

Fotos do episódio de Minussi e Vida - dia 1

2009-12-06T10:40:00.008-03:00

Veja aqui fotos do assistente de direção e produção, Diego Albuck, que conseguiu excelentes flagrantes da maratona que acabou se tornando a gravação de cenas tão simples (veja o post do dia 01/12/09). O que vivemos foi o exemplo do que pode acontecer quando fazemos um julgamento precipitado sobre as qualidades de uma locação (aparência nota dez, mas condições de trabalho em dia de semana, nota zero).

Locação de Ávana e Céu

2009-12-05T10:35:00.000-03:00

No dia 30 de novembro, em viagem pelo interior de Pernambuco, foram escolhidas as locações principais do episódio focado em Ávana (Janaína Gomes) e Céu (Regina Medeiros), casa misteriosa em região agreste, às margens de uma rodovia deserta.

O episódio de Vida e Minussi - Dia 4

2009-12-04T09:10:00.008-03:00

“Não importa o que tiraram de você, o que importa é o que você vai fazer com o que sobrou...”

É com esse pensamento que escrevo sobre a última gravação de Minussi e Vida. Estamos chegando ao fim de percurso, mas totalmente com cara de começo para todos que trabalharam nesse processo, e também para Minussi que volta a Stufana para um novo treinamento, uma nova jornada começa e sua missão recomeça. Hoje contamos com a valentia de Fábio Valente que nos acolheu em sua casa em Aldeia e a atriz Isolda Barreto que compôs Rose, a guia de Minussi nesse seu re-começo. A priori Isolda se sente totalmente à vontade com a história e parece pronta a incorporar Rose. Já Thaianne Cavalcanti, apesar do seu cansaço diário, estava calma e serena para a realização da cena. É importante frisar que a atriz Carol Miranda estava presente e até deu força como contra-regra de Felipe. Kyara registrava tudo o que acontecia e Sr. Ricardo, mais uma vez, nos ajudava na produção. Tudo estava caminhando bem. Porém a palavra do dia é “Síntese”, pois foi uma simplificação de fatores que ocorreram em dias anteriores que atrapalharam um pouco as gravações. Foram desde as rimas dos “ãos” caminhão, avião e uma construção ao lado da casa em que o nosso pedido de silêncio foi solicitado e os obreiros acataram calmamente e esperaram findar as gravações. Era mensageiro, vento e Calipppssoooooo que soava no rádio circunvizinho.

Quanto à interpretação vale registrar a importância do convite da atriz Isolda para o papel, pela sua vasta experiência no Teatro de Amadores de Pernambuco (TAP) e sua atuação decorrente e atual no Centro Apolo-Hermilo. Mas, diante de tanta experiência de teatro, ela se sentia um pouco inibida diante das câmeras. Por isso teve que haver alguns ensaios correntes e também alguns improvisos. Se a falta de experiência quanto à linguagem cinematográfica dificultava Isolda, isso mais não acontecia com Thai Cavalcanti que estava segura em seu papel e mostrava uma maturidade adquirida pelo dia anterior. Felipe tentava conduzir a cena e a mesma aos poucos se desenhava e se formava e assim terminava mais um ciclo de Minussi e declarava o término de sua participação temporária em Stufana.

No final da tarde tivemos que gravar uma cena extra que ficara faltando. Para isso tivemos a participação da atriz Mariquinha Santos, amiga do ator/dramaturgo Giordano Bruno. Mariquinha se dispôs a fazer o trabalho numa alegria e espontaneidade que dava gosto de se ver. Sua experiência teatral advém da Escola de Arte João Pernambuco e cinematográfica de quatro curtas que ela atuara agora há pouco. A cena foi gravada no Parque 13 de maio, esta seria a última cena com Vida (Ana Carolina Miranda) e parecia tão real que aguçava a curiosidade do público na realização do trabalho. Essa cena foi gravada tão rápido que logo estávamos na Kombi voltando para a FUNDAJ.

Como todos os dias de gravação eu e Felipe nos reunimos para analisar os pontos positivos e negativos e acrescentar algo nas próximas gravações. Chegamos à conclusão que o trabalho foi concluído e com louvor. A minha inclusão no processo, apesar de minha inexperiência em produção e direção, foi uma iniciativa interessante para a concretização do processo e o registro dos episódios ajudavam a nortear tanto os dramaturgos e atores quanto ao público/leitor que lê os diários, afirma Felipe. Para mim foi um prazer enorme participar desse trabalho, no qual tentei fazer o melhor que pude. Vale ressaltar aqui os agradecimentos aos idealizadores/produtores dessa história belíssima: Elton Rodrigues, Giordano Bruno e Onézia Lima (Lili); aos atores Ana Carolina Miranda, Anais Coelho, Giordano Bruno, Isolda Barreto, Maria Luisa Aguiar, Mariquinha Santos e Thaianne Cavalcanti; aos pais Edivani Batista, Fabiana Coelho e Ruy Aguiar; aos anfitriões Fábio Valente e a Kyara Muniz; a fotógrafa Amanda Torres; ao apoio técnico Sr. Ricardo e D. Nilda, ao assistente de produção/direção Diego Albuck e ao diretor Luiz Felipe Botelho pela desenvoltura e prontidão no realizar desse episódio e é claro também aqueles que diretamente ou indiretamente torceram para que esse projeto tornasse realidade. Que todos sejam abraçados e parabenizados pelo apoio e fiquem atentos que não acaba por aí não. Marana está se preparando e o seu episódio vem aí, cheio de novidades. Óbvio que estarei aqui anotando tudo para vocês. (Obs: Gente eu me senti Perez Hilton agora poooodre kkkkkkkk)

AGUARDEM!!!!!!

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Vida e Minussi é de autoria de Elton Rodrigues, Giordano Castro e Onézia Lima, com as atrizes Ana Carolina Miranda (Vida) e Thaianne Cavalcanti (Minussi). Atores convidados: Giordano Bruno (Karol), Isolda Barreto (Rose) e Mariquinha Santos (Mulher no parque). Participação especial das crianças Anaïs Coelho (Sol) e Maria Luisa Batista de Aguiar (Hannah).

O episódio de Vida e Minussi - Dia 3

2009-12-03T09:09:00.005-03:00

Diego está sentado em frente ao computador digitando o 3º relatório de gravação. Ele está tenso. Angustiado. Não consegue escrever. Seus pés se movem mais rápido do que de costume.

- Nãao!!! Isso tá péssimo. Vamos continuar de outro jeito. Vamos improvisar.

O improviso é a melhor arma numa hora dessas. Improviso foi a palavra-chave para o início do 3º dia de gravação, teve que haver muitos ensaios para começar a gravar. As gravações de hoje aconteceram na casa de Kyara Muniz. As dicas de Felipe foram imprescindíveis para direcionar a cena mais difícil do episódio, a revelação de Vida (Ana Carolina Miranda) à Minussi (Thaianne Cavalcanti). A responsabilidade da cena se chocava com o nervosismo das atrizes que precisavam de um pouco mais de concentração para que o trabalho do ator falasse mais alto nas encenações. A mais recente formada em Artes Cênicas Thaianne Cavalcanti estava numa encruzilhada na qual passam a maioria dos atores de teatro quando passa a representar em frente a uma película e a se questionar sobre a relação entre a linguagem cinematográfica e teatral. Ela se encontrava definitivamente na fronteira das linguagens.

O clima das gravações estava um pouco tenso devido ao peso que a cena proporcionava, foi um processo árduo de longas cenas, de muita centralização e muita leitura no texto. À medida que o tempo passava e a cena se desenrolava quem assistia ficava mais tencionado e emocionado com a interpretação das duas atrizes que arrancavam choro dos espectadores (Eu, Kyara e Amanda Torres que fotografava perfeitamente as cenas), e também do diretor Felipe que ficava embasbacado com tanta avidez e força na interpretação. Era um turbilhão de sentimentos encorpados de ódio, raiva, medo, amor, angústia que desnivelava nas expressões faciais e corporais das personagens. Chegando ao final da cena, no qual diria o seu ápice, em que a revelação era feita, a cena foi gravada sem cortes e aí contava com a experiência do ator que foi destrinchada intensamente através das intérpretes, e assim extraiam aplausos dos presentes nas gravações. Vale ressaltar que as duas deram uma belíssima aula de interpretação, disciplina, equilíbrio emocional, sensibilidade e disposição física para a composição das personagens. Thai Cavalcanti chegou ao limite de pedir uma tapa no rosto de sua companheira de cena para que a cena ficasse mais realista. Carol mais contida apenas a empurrou e deu uns puxões para extrair o ódio de Minussi por Vida. Quem assistia ficava com olhos, corpo, coração vidrados com tanta voracidade enérgica emanada das atrizes. Foi um dia plenamente tenso, mas ejaculado de gozo e felicidade no final pela obra-prima que se encaminhava o episódio de Minussi e Vida. Para não perder o costume deixo duas frases que vão especialmente para o diretor e as atrizes desse grande espetáculo que demonstraram garra e muita força de vontade na execução desse trabalho, elas são de Albert Einstein e Alan Kardec que refletem claramente o dia de hoje: “Há uma força motriz mais poderosa que o vapor, a eletricidade e a energia atômica: a vontade." E “Possuímos em nós mesmos, pelo pensamento e a vontade, um poder de ação que se estende muito além dos limites de nossa esfera corpórea."

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Vida e Minussi é de autoria de Elton Rodrigues, Giordano Castro e Onézia Lima, com as atrizes Ana Carolina Miranda (Vida) e Thaianne Cavalcanti (Minussi). Atores convidados: Giordano Bruno (Karol), Isolda Barreto (Rose) e Mariquinha Santos (Mulher no parque). Participação especial das crianças Anaïs Coelho (Sol) e Maria Luisa Batista de Aguiar (Hannah).

O episódio de Vida e Minussi - Dia 2

2009-12-02T09:09:00.004-03:00

“O mundo é um parque e a Vida gira feito um carrossel”.

Não há nada melhor que gravar com crianças brincando, e foi num local agradável, com árvores, bichos, crianças, ar fresco, gente malhando que fincamos nossa manhã de gravação. Com uma grande área verde o Parque 13 de Maio localizado no bairro de Santo Amaro, Recife, PE, foi o cenário perfeito para o segundo dia do episódio.

Para compor a cena tivemos hoje a presença de Minussi (Thai Cavalcanti), Vida (Ana Carolina Miranda), Karol (Giordano Castro), Sol (Anais Coelho) e Hannah (Maria Luisa Aguiar) e como suporte tínhamos o Sr. Ricardo (motorista da FUNDAJ), D. Nilda (acompanhando as meninas), e a fotografia por conta da dama da sobrinha amarela Kyara Muniz, todos atentos a voz do diretor Felipe Botelho. Se o dia de ontem precisávamos de Foco e Concentração, hoje estes tinham que estar aliados ao Relaxamento e a Observação do lugar. Falas na ponta da língua, as cenas de Minussi e Vida foram perfeitamente executadas e porque não dizer ritmadas, pois é importante frisar a harmonia entre as duas atrizes que juntas pareciam uma sinfonia. As mirins também não fizeram feio, estavam tão leves que levemente Felipe registrou as cenas das brincadeiras no balanço, esconde-esconde, escorrego, tanto que elas nem sentiam a gravação, mas sim uma grande brincadeira no parque. A participação de Giordano foi de suma importância e o ator/dramaturgo estava mais concentrado que no dia anterior e tudo contribuiu para a composição do seu personagem. Sua cena era observar as mulheres como uma raposa apreciando as uvas.

Os céus estavam abençoando as gravações, apesar do barulho decorrente dos bombeiros, dos bichos, do caminhão e de uma bênção que queria nos tirar do nosso pleno juízo. Decerto vale salientar que depois de umas boas sacudidas de Giordano, Carol pode penetrar mais no sentimento de sua personagem, uma cena dificílima, mas que a intérprete soube tirar de letra.

Pudemos constatar no final que o dia foi muito cansativo, porém proveitoso. Cenas gravadas sem maiores atrapalhos e atropelos. Estamos seguindo o percurso/cronograma muito bem. Amanhã temos mais um dia pela frente e assim já diz uma frase reflexiva: “Deus ajuda quem cedo madruga”.

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Vida e Minussi é de autoria de Elton Rodrigues, Giordano Castro e Onézia Lima, com as atrizes Ana Carolina Miranda (Vida) e Thaianne Cavalcanti (Minussi). Atores convidados: Giordano Bruno (Karol), Isolda Barreto (Rose) e Mariquinha Santos (Mulher no parque). Participação especial das crianças Anaïs Coelho (Sol) e Maria Luisa Batista de Aguiar (Hannah).

O episódio de Vida e Minussi - Dia 1

2009-12-01T23:05:00.007-03:00

07h30m, manhã do dia 01 de dezembro de 2009. Todos prontos para gravar? Carol está sentada sozinha lendo o seu texto. Mas cadê todo mundo?? Ruy chega com Maria Luisa e com Nilda. Felipe chega e já vai ajeitando tudo. Em seguida Fabiana e Anais também chegam e agora tudo certo para partir. Ei, mas cadê Giordano?? Dá um toque para ele Felipe! Ele está no coque e vai direto para a praça. E o motorista? Ih!! Vamos no carro de Felipe mesmo. Tudo certo, todos afinados, tudo pronto. Passatempo e o treloso do Giordano esqueceu a camisa. Temos que aproveitar o tempo de alguma forma, como por exemplo: Carol foi se maquiar, Fabiana ajudar a Anais estudar para a prova, e Nilda a aprontar Maria Luiza e eu?? Faço o que? Minha função é registrar tudo com a máquina fotográfica. Ai como senti falta de Amanda (a fotógrafa oficial de Stufana). Felipe volta de carro para a fundação em busca da camisa de Giordano e volta de Kombi junto com Seu Ricardo da FUNDAJ. Vamos ensaiar um pouquinho? É sempre bom antes de gravarmos. Respiração, Foco, Concentração é o que precisa Giordano e Carol, pois com tantos atropelos estão um pouco inquietos. Está bem, diz Felipe. Enquanto vocês ensaiam, vamos gravar a cena com as meninas, pois elas têm horas. Gravar ou brincar?? As meninas se divertiram com a gravação e tudo parece que fluiu rapidamente, porque em poucos “takes” e logo estava encerrada a participação de Hannah e Sol. Acho que agora Giordano e Carol estão afiados, então Felipe diz: Luz, Câmera, Aaaaaaçã ... Crack!, Prac!, Prec! Honk!, Fom! Fom! Screeech!, Iééé! Slam!, Blam! Trash!, Trá!, Pra! Era carro, caminhão, telefone, construção, conversas, avião, batidas de portão, curiosos de plantão e assim fazendo da gravação uma verdadeira CONFUSÃO!! Felipe cabisbaixo fala: “Não dá mais para gravar”. Giordano retruca: “Quem sabe em outro lugar?” Felipe se anima e diz: “Babaaado, isso vai solucionar”. Giordano recorda: “Nada foi só para me desculpar”. Então voltamos para a fundação e fomos à frente do estúdio. Eita!! Tem gente que está a pintar, então vamos para outro lugar. Em frente ao rio?? Não dá as grades irão atrapalhar, mas olhem tem uma escada lá, fala Felipe trazendo uma solução rápida. Depois de tanta algazarra nada melhor um local mais íntimo e sossegado. A escada fica no estacionamento da FUNDAJ, onde levava a um teatro antigo, hoje abandonado, na fundação. A gravação correu bem, atores mais compenetrados e que deram vida a Vida e a Karol fortemente e bravamente. Agora só a última para finalizar. Ihhh! A bateria acabou de acabar. Então deixa para lá, afirma Felipe feliz com o resultado. E o que todos aprenderam com o dia de hoje?? Quero deixar uma frase célebre para Carol, Felipe e Giordano: “Enquanto houver VIDA sempre haverá ESPERANÇA.”

Texto de Diego Albuck
Integrante do GED e assistente de direção/produção

O episódio de Vida e Minussi é de autoria de Elton Rodrigues, Giordano Castro e Onézia Lima, com as atrizes Ana Carolina Miranda (Vida) e Thaianne Cavalcanti (Minussi). Atores convidados: Giordano Bruno (Karol), Isolda Barreto (Rose) e Mariquinha Santos (Mulher no parque). Participação especial das crianças Anaïs Coelho (Sol) e Maria Luisa Batista de Aguiar (Hannah).

O bicho pegou!

2009-11-29T17:39:00.002-03:00

E começou o ciclo de gravação dos quatro episódios criados pelos participantes do GED, dando continuidade aos trabalhos da minissérie desenvolvida por todos nós neste segundo semestre do TelaTeatro. A partir desta semana até o dia 23 de dezembro, as histórias específicas dos nove personagens serão gravadas em locações diversas, com a participação de vários atores convidados. Atualmente seguem os trabalhos de pré-produção (pré-locação, autorizações, convites, definição de figurinos e adereços, ajustes de questões técnicas e logísticas em gerais). Veja mais detalhes do processo, aqui, ainda esta semana.

Os episódios e a criação em grupo

2009-11-25T21:00:00.006-03:00

A discussão mais quente deste semestre teve a ver com a idéia de "liberdade de criação". Antes de começarem os estudos e práticas envolvendo o melodrama - e, especificamente, a criação do universo da minissérie - os participantes do GE de Dramaturgia eram estimulados a dar vazão ilimitada às suas idéias, usando para isso apenas as indicações de gênero e linguagem dramatúrgica. Recebiam provocações e as desenvolviam como queriam e, ainda que não se atingissem os objetivos de escrever com inspiração neste ou naquele gênero, todo resultado sempre era enfatizado como algo válido em seu contexto de criação. O trabalho com o melodrama mudou essa prática. O grupo teve dificuldades em lidar com o modo de criar exigido pelo novo gênero, uma dinâmica que, a primeira vista, parecia sufocar a liberdade do autor. Acontece que, no melodrama, o gosto do público é a referência prioritária e isso pode mesmo dar a impressão de que o livre-arbítrio do autor foi domado ou até morto. Estamos nos dominios de um gênero cujas histórias são construídas visando prender a atenção do espectador. Para isso, valem todos os recursos possíveis: personagens cativantes como protagonistas; desdobramento da ação levando a sucessivos confrontos e desafios; circunstâncias inusitadas, cenários exóticos, mistérios, surpresas. O formato de minissérie adotado no GED também introduz um outro condicionante que não esteve presente até aqui nas atividades dos grupos de estudos: para que haja unidade na criação dos vários autores envolvidos, deve ser definido um universo ficcional de referência, com leis próprias, personagens e possibilidades de relação entre eles. Não se trata mais de um simples "mote" ou provocação. Nesse contexto de minissérie melodramática, cada passo dos autores precisa considerar essas referências. E aqui fica claro que a liberdade de criação não foi necessariamente abolida. Ao contrário, será provocada a ampliar seus potenciais. Assim, essa liberdade deverá ser interpretada de maneira distinta do que se fazia nos exercícios com outros gêneros, histórias autocentradas cujo único compromisso era com o prazer do autor. O desafio agora é um estranho e instigante paradoxo: ser livre a partir de limitações, fazer dos limites uma fonte infinita de idéias, provocações e prazer. O autor de melodramas terá que aprender a se deixar surpreender, se quiser que o público se surpreenda com suas obras.

O episódio de abertura

2009-11-24T21:00:00.001-03:00

Com as gravações praticamente concluídas, o primeiro episódio teve o objetivo de amarrar as referências criadas pelos atores e dar uma base para tudo o que fosse criado dali por diante. O roteiro foi nascendo aos poucos, num diálogo entre as idéias dos atores, as práticas e improvisos em torno de cenas-chave e as discussões com os dramaturgos acerca do universo de onde vinham os personagens centrais. Essas cenas-chave se caracterizavam por revelar traços de cada personagem e de sua relação com os demais, tanto em termos de sua corporalidade (aparência, postura) quanto de seu interior (intenções, temperamento, modo de reagir, de se expressar). Interessante é que, para um espectador, a observação da ação em uma cena sempre evidencia o que o corpo necessariamente não explicita, sobretudo se for um improviso. Graças a esses exercícios, muito do que esses personagens ocultava também ficou claro para atores e dramaturgos (a dor da perda esclarecendo o aparente desequilibrio de Marana; o medo do desconhecido explicando a antipatia de Latika; o auto-domínio por trás das intervenções brincalhonas de Khassim; a força, disfarçada sob a aparente fragilidade de Céu e Vida e a fragilidade, guardada sob a força aparente de Minussi e Ávana). As cenas-chave abordavam (a) o temor de Céu de não controlar sua força e a tranquilidade de Ávana em relação à amiga; (b) o desconforto de Latika no novo mundo e a aparente implicância de Khassim; (c) o estranho e permanente trânsito de Marana entre a raiva, a tristeza e o encantamento; e (d) o confronto das amigas Vida e Minussi diante do desaparecimento das filhas desta.

Cinco episódios

2009-11-23T21:00:00.001-03:00

Os dramaturgos do GED estão finalizando seus roteiros para os cinco episódios da minissérie que foi criada em uma dinâmica entre os participantes dos dois grupos de estudos do Projeto TelaTeatro. O primeiro episódio, cujas gravações estão sendo concluídas, aborda a saída dos nove habitantes de Stufana, a misteriosa cidade erguida no centro-oeste do Brasil em 1959. Esse episódio, que introduz o temas e os personagens centrais, foi escrito por mim a partir das referências criadas pelos atores do GETA e desenvolvidas pelos dois grupos. Os quatro episódios seguintes abordam o que acontece com os nove stufanens, depois que eles se separam para realizar suas "tarefas" em nosso mundo. Cada grupo de personagens tem um episódio específico, sob a responsabilidade de uma equipe de dramaturgos: Ávana e Céu (Diego Albuck, Fabiana Coelho e Ruy Aguiar); Latika e Khassim (Amanda Torres, Edivane Batista e Laura da Hora); Marana (Cleyton Cabral, Márcio Andrade e Maria Pessoa); Minussi, Vida, Sol e Hannah (Elton Rodrigues, Giordano Castro e Onézia Lima). O intensificação dos trabalhos coincidiu com responsabilidades assumidas por alguns dos dramaturgos fora do âmbito do Projeto, o que atingiu quase todas as equipes. Nem todos puderam acompanhar o ritmo crescente do processo e atualmente só a equipe de Minussi e Vida segue em sua formação original. Edivane e Fabiana já declararam sua impossibilidade de continuar, embora permaneçam próximas e colaborando com o trabalho. Diego, Laura e Maria se organizam, cada um a seu modo, para compensar as faltas.

Bonito: Jornada concluída

2009-11-22T21:00:00.005-03:00

Fim de sexta-feira, fim da viagem, exaustos, 20h30, diante da Fundação Joaquim Nabuco do Derby. Esse momento pode ser resumido na imagem de Edivane, Maria Luisa e Anaïs, logo depois de saírem do ônibus. Ruy, marido de Edivane, chegaria instantes depois para levar as três para suas respectivas casas (Anaïs é filha de Fabiana e Cajá). A próxima etapa? Deixa para pensar isso amanhã, depois de um belo descanso...

Veja aqui no blog, a partir de amanhã, uma série diária de posts mostrando como andam as atividades do pessoal do GED, o Grupo de Estudos de Dramaturgia.

Bonito: Véu da Noiva

2009-11-21T21:00:00.001-03:00

Na viagem de pré-produção havíamos escolhido a cachoeira Barra Azul como locação para duas cenas importantes. De acesso fácil, seria o lugar ideal para trabalhar sem perda de tempo, com a vantagem de poder terminar o dia aproveitando para relaxar naquelas águas antes de retornar ao Recife. Porém a Barra Azul estava tomada de turistas, com aparelhos de som. Como dependíamos de silêncio para gravar os vários diálogos previstos, a presença inesperada de visitantes ruidosos detonou com todos os planos. A saída foi respirar fundo e galgar os 2 km morro acima na direção da cachoeira Véu da Noiva, linda, mas de acesso difícil. E com essa mudança, lá se foi nosso tempo. O sol desceu rápido. Uma das cenas acabou ficando pela metade (a principio decidiu-se cortar esse trecho da cena, mas posteriormente se veria que era possível gravar o restante em alguma mata perto de Recife). Eram cinco da tarde quando constatamos que não tinhamos mais condições de luz. Mas, ainda era possível nem que fosse um trisquinho de água de cachoeira sobre a cabeça. Todo mundo encarou as pedras escorregadias do Véu da Noiva e foi tomar o esperado banho.

Bonito: Hora de comer

2009-11-20T21:00:00.005-03:00

Continua aqui o diário das gravações da nossa minissérie. Hoje falamos da alimentação da equipe durante as locações diurnas. Ao lado da casa-sede da propriedade de Dona Margarida há um terraço onde ela serve aperitivos, bebidas e refeições aos que passam por ali para visitar as cachoeiras. Como boa cozinheira que é, preparou uma refeição ajustada às características do grupo. Poucos comiam carne vermelha. Ela não se intimidou. Mestra do arrumadinho com charque e da galinha de cabidela, surpreendeu oferecendo três tipos de peixe (ironicamente raros na região) e três tipos de feijão (mulatinho, verde e macassar), além de saladas de verduras e legumes e uma saborosa fava com galinha guisada. Entendamos uma coisa: a propriedade fica a 25 km (7 km de barro) da cidade mais próxima e nem sempre é possível encontrar tudo o que se precisa. Sandra e Lila, filhas de Dona Margarida, mesmo tendo avisado antes que talvez não conseguissem atender todas as necessidades do grupo, deram conta de tudo. O resultado é que o grupo adorou o almoço e levou no coração a lembrança do carinho e do talento dessas três mulheres de Bonito.

Bonito: As gravações diurnas

2009-11-19T21:00:00.007-03:00

Hoje tem o relato das gravações diurnas da nossa minissérie no segundo e último dia da jornada à Bonito. Não tem muito o que falar sobre isso, senão: trabalho, trabalho, trabalho, trabalho. Textos decorados, intenções revisadas ou até reformuladas. Sugestões, tentativas e erros (nem todo ângulo funcionava, nem todas as marcas rendiam boas imagens). Ruídos inesperados (rádio ligado no vizinho, um ou outro carro passando, perus, galos, cães), muito sol, calor, poeira, paciência e impaciência, talento, alegria, sono, euforia... "Será que a gente vai ter tempo de tomar banho de cachoeira?" Mais tarde, por volta das 16h30, constataríamos que ainda havia muito a se gravar...

Bonito: Preparação de terreno

2009-11-18T23:33:00.008-03:00

Continuamos a contar como ocorreram as gravações da minissérie em Bonito. Felizmente a estrada de barro que nos conduziu à propriedade de Dona Margarida estava em boas condições, apesar da chuva forte que caiu logo cedo. Isso foi um alívio, pois a previsão era de que, nessa propriedade, gravaríamos todas as diurnas previstas. Lá havia infra-estrutura de apoio e todos os cenários naturais de que necessitávamos. Logo ao chegar, alguns adereços tiveram que ser complementados, como a caixa de Ava e Avento (que seria posteriormente enterrada para ser descoberta pelos stufanens). Muitas cenas, muitas locações, muitos atores atuando ao mesmo tempo. O desafio era grande e o tempo era curto. Para dar conta da pauta do dia eram necessárias - na verdade, imprescindíveis - organização e concentração. E assim foi.

Bonito: A chuva do dia seguinte

2009-11-17T23:40:00.011-03:00

E segue aqui a série de registros das gravações da nossa minissérie. Hoje abordamos o início das atividades no segundo e último dia de trabalhos em Bonito. Se o pessoal do hotel deu a maior força no dia anterior, acolhendo as gravações e ajudando no que foi possível, a manhã do dia seguinte trouxe a surpresa de que o café não seria servido às 6 horas, como havia sido acertado: "a menina esqueceu de avisar à cozinheira", disseram. Ora, a produção abordou esse ponto duas vezes na pré-locação e uma terceira vez na chegada. A administração havia nos garantido que o café sairia mais cedo. Paciência. Saímos uma hora e quinze depois do previsto. Ainda não havíamos deixado a cidade quando, para nos deixar ainda mais preocupados, caiu um pé d'água absurdo. Pingos grossos como raramente se vê. Meia hora de chuva. A primeira locação do dia ficou nublada e com acesso complicado. Imagens apenas razoáveis. O vento estava forte, não deu para gravar o áudio. Será necessário voltar posteriormente sem o elenco à esta locação para captarmos panorâmicas e por-de-sol. Dali seguimos para a locação seguinte, temendo o estado da estrada de barro atingida pela chuva. (continua amanhã)

Bonito: A clareira no hotel

2009-11-16T21:00:00.000-03:00

Os registros das gravações da nossa minissérie continuam. Hoje o foco é a preparação das cenas noturnas no terreno de um hotel em Bonito. A escolha do local evidentemente considerou a aparência do cenário, mas privilegiou a conveniência técnica: era próximo dos alojamentos e dispunha de energia elétrica para a iluminação. O desafio maior foi para o diretor de fotografia Júlio Ribeiro, que teve que iluminar uma área de 100 metros quadrados de modo a simular a luz da lua. Com o apoio do motorista Ricardo Gusmão e do estagiário de produção Bruno França, distribuiu focos numa única direção, recorrendo a gelatinas azuis para reforçar o efeito. Combinado com a luz alaranjada das chamas da fogueira, o resultado da proposta de Júlio ficou natural e muito bonito. Mas houve restrições. O limite da área de enquadramento ficou bem pequeno. Além dos cuidados que tive para não projetar sombras no elenco nas tomadas em movimento, havia uma edificação ao fundo que não poderia aparecer. Isso inviabilizou a realização de alguns contra-planos, exigindo longas tomadas de diálogos e, consequentemente, um bom domínio de marcas e textos por parte dos atores.

Bonito: Chegando para trabalhar

2009-11-15T21:00:00.001-03:00

Dando continuidade aos nossos registros sobre as gravações da nossa minissérie, hoje falamos da preparação dos atores antes das noturnas. Ao chegarmos ao hotel em Bonito, ainda dia claro, os atores visitaram rapidamente o set. Depois tiveram apenas meia hora para se acomodarem em seus apartamentos e retornarem ao saguão para as instruções de continuidade dos trabalhos. Cenas-chave foram lidas e ensaiadas antecipando os momentos supostamente mais difíceis, aqueles que teriam todo o elenco interagindo numa mesma sequência. Após o jantar, as gravações começaram às 19h e duraram até as 3 da manhã. Duas cenas não puderam ser gravadas por problemas de áudio: cães não paravam de latir ao longe na madrugada, o que perturbava a idéia de que os personagens estavam longe dos grandes centros. Eduardo Japiassu e Hermínia Mendes ficaram perplexos, pois esperaram a noite toda para gravar e, na hora H, foi tudo cancelado. As duas cenas que faltaram seriam adaptadas posteriormente para ambientes diurnos.

Bonito: Atrizes mirins

2009-11-14T21:00:00.008-03:00

Os registros do trabalho da nossa minissérie para internet continuam aqui. Hoje falamos das atrizes mirins, Maria Luisa Aguiar (filhas dos atores/promotores culturais Ruy Aguiar e Edivane Batista) e Anaïs Coelho (filha do analista de sistemas Cajá e da atriz Fabiana Coelho). Lidar com crianças tem suas dificuldades, sobretudo na comunicação: como fazê-las compreender a necessidade das coisas acontecerem desta ou daquela maneira numa gravação. Se Anaïs ficou à vontade e se divertiu muito em seu papel, Maria Luisa muitas vezes se aborreceu e botou a boca no mundo. Nada de choro, mas de reclamação, mesmo, cara feia e indignação: é NÃO, e pronto! Dá para entender. Ela só tem cinco anos, estava no meio de um cenário paradisíaco e tinha que ficar sentada, parada, diante de um barbudo xereta com uma câmera muito chata. Anaïs, um pouco mais velha, já demonstrava ter uma noção clara do que seja representar. Surpreendia a todos com uma paciência incomum para a idade e com idéias interessantes para a cena, como uma seleção de poses ultra-realistas de criança dormindo, incluindo várias com boca entreaberta. Quando pensávamos que Anaïs estava dormindo ela abria os olhos e, acordadíssima, perguntava "esse jeito está bom?". Como diretor, aprendi o óbvio: para se estabelecer um mínimo de comunicação com crianças no set é imprescindível abandonar a ansiedade, relativizar o peso das responsabilidades, flexibilizar roteiros e permitir-se entrar numa dimensão de receptividade extrema. Senão, a tomada tão necessária poderá se transformar numa cara de indignação que insiste em olhar direto para a objetiva da câmera.

Bonito: Acionando o plano B

2009-11-13T21:00:00.001-03:00

Trazemos hoje mais registros das gravações da minissérie para internet que estamos realizando. Hoje falamos de alguns imprevistos e como lidamos com eles. Havia uma grande probabilidade de que a atriz Janaína Gomes - que também é bailarina - não conseguiria ser dispensada dos ensaios da Compassos Cia. de Dança para os dois dias de gravações, por isso teríamos que gravar, ainda na tarde da quinta-feira, as cenas diurnas dela com o grupo. É bom a gente dizer aqui que a Compassos sempre deu um super apoio para que Jana pudesse participar do GETA mas, desta vez, como a companhia está prestes a estrear e cada ensaio é fundamental, não foi possível mesmo liberar nossa atriz para os dois dias em Bonito. Na viagem de ida, temendo não chegar a tempo na locação prevista, preferimos improvisar uma alternativa enquanto havia sol. Se tivéssemos considerado essa possibilidade na pré-locação, poderíamos ter selecionado locais mais próximos de Recife, mas não foi o que aconteceu. Escolhemos um belo trecho de paisagem às margens da estrada que, infelizmente, só permitiu a gravação de imagens sem áudio, devido ao ruído dos veículos na pista. Dentre as surpresas do local, uma "desova" de capas vazias de DVDs piratas pornôs. Tivemos também algumas óbvias dificuldades de adaptação às condições do lugar, definição dos enquadramentos, organização do grupo de viajantes e marcas de ação. O ângulo do sol, que já estava bem baixo, exigiu alguns malabarismos do câmera para não projetar a sombra dele nos atores. Felizmente o resultado final ficou interessante e o restante do plano B prosseguiu: as cenas dos diálogos onde Jana participava ficaram para a locação noturna.

Notícias do GED

2009-11-12T09:02:00.007-03:00

Nas últimas três semanas o Grupo de Estudos de Dramaturgia (GED) vem acelerando sua corrida contra o tempo para finalizar os roteiros dos demais episódios da minissérie que serão produzidos no Projeto TelaTeatro ainda este ano. Alguns participantes têm se queixado da dificuldade de organizar o tempo para conduzir o trabalho em equipe, mas isso tem gerado interessantes soluções alternativas. A internet tem sido essencial para superar esses problemas. Dois dos roteiros previstos já estão praticamente prontos: um que mostra o destino de Marana e outro que aborda o inicio da jornada de Ávana e Céu. Trabalhos de pré-produção começarão ainda esta semana.

Bonito: Caracterizações

2009-11-12T08:10:00.000-03:00

A seguir, as caracterizações dos personagens do episódio de abertura da minissérie. Os figurinos buscam o casual, evitando modismos e exageros. Supõe-se que os stufanens tiveram limitações para reproduzir figurinos contemporâneos, por isso é interessante que haja um ou outro elemento que pareça estranho ao presente. Nada exagerado, contudo. Não é interessante que eles chamem atenção pelo modo como se vestem. Que essa estranheza seja sutil o bastante para que somente poucos personagens de nosso mundo a percebam em futuros episódios.

Minussi

2009-11-12T08:07:00.000-03:00

Céu

2009-11-12T08:06:00.000-03:00

Marana

2009-11-12T08:05:00.000-03:00

Khassim

2009-11-12T08:04:00.001-03:00

Ávana

2009-11-12T08:03:00.000-03:00

Vida

2009-11-12T08:02:00.000-03:00

Latika

2009-11-12T08:01:00.000-03:00

Sol e Hannah

2009-11-12T08:00:00.000-03:00

Bonito: Começo de viagem

2009-11-11T00:23:00.003-03:00

Este post é mais um dos registros que estamos fazendo das etapas de realização de uma minissérie para internet, criada pelos participantes dos GEs do TelaTeatro. O tema de hoje são os primeiros momentos desde a saída de Recife às gravações propriamente ditas. O ônibus da FUNDAJ saiu do Derby na quinta (05/11) às 14 horas. Houve algum tumulto para que nada fosse esquecido, mas sem estresses. Felipe fez de tudo para não esquecer nada, mas acabou esquecendo de travar o carro antes de viajar, deixando também o celular dentro do veículo, que ficaria na FUNDAJ até a noite do dia seguinte. Todos foram pontuais, especialmente a equipe técnica da Massangana Multimídia Produções (leia-se o estagiário de produção Bruno França, o diretor de fotografia Júlio Ribeiro e o motorista e apoio técnico Ricardo Pessoa), que desde cedo já havia organizado toda a aparelhagem que daria suporte às cenas noturnas. Edivane Batista, do GED, foi conosco acompanhando as atrizes mirins, sua própria filha Maria Luisa e Anaïs Coelho, filha de Fabiana, também integrante do GED. Amanda Torres também foi, como fotógrafa (secretamente era mais um dos anjos-da-guarda do grupo).

Bonito: Ajustes finais

2009-11-10T21:00:00.004-03:00

Seguimos aqui com mais registros de trabalho da minissérie para internet que os GEs estão realizando. Hoje o foco são os ajustes finais com os atores, antes das gravações. Com o cronograma enxuto, o feriado de Finados foi dia normal de atividades no GETA. Foram definidos os figurinos e as caracterizações, bem como foram feitos os ensaios finais das cenas a serem gravadas nas locações. A expectativa era grande e havia muitas dúvidas sobre como as gravações aconteceriam. Muitos estavam inseguros, pois não haviam ficado satisfeitos com os resultados dos vídeos dos improvisos da semana passada (clique no número para acessá-los: 1, 2, 3 e 4). Foi lembrado a todos que, no nosso caso, o improviso não era uma boa referência de avaliação de desempenho, pois foi um exercício de contato com a câmera, proposto de surpresa, sem indicação de marcas e sem pedir texto decorado. Com exceção das atrizes mirins, que ensaiariam no dia 04/11, todos estiveram presentes (veja na primeira foto, da esquerda para a direita): Samanta Queiroz, Ana Carolina Miranda, Thaianne Cavalcanti, Regina Medeiros, Janaína Gomes, Hermínia Mendes e Eduardo Japiassu.

Bonito: Pré-produção (locações noturnas)

2009-11-09T21:00:00.005-03:00

Continuamos aqui com os registros de trabalho de uma minissérie para internet, desta vez falando da hospedagem e de como dar conta das locações das muitas cenas noturnas. Precisávamos de um hotel para pernoitar com 15 pessoas, que fosse perto do cenário onde gravaríamos as noturnas. Nossa primeira opção, um hotel-fazenda num vale belíssimo, falhou. O custo era alto demais para nossas limitações de recursos e não tínhamos tempo nem pessoal para barganhar barateamento. Mas encontramos um hotel urbano, preço razoável, instalações confortáveis, que tinha uma ampla área verde pronta para ser maquiada, sem grandes dificuldades, capaz de simular uma clareira numa mata à noite. O destaque desta locação certamente foi o belo afloramento de um lajedo, onde já era possível imaginar várias das cenas previstas.

TelaTeatro no Vale Curtas

2009-11-09T12:46:00.005-03:00

O curta em vídeo O contador e o diabo, criado no âmbito do curso de dramaturgia Na fronteira das linguagens (Projeto TelaTeatro, 2008), participou da seleção nacional do Festival Vale Curtas, realizado de 30/10 a 07/11 em Juazeiro (BA) e Petrolina (PE). No elenco, Eduardo Japiassu (Contador) e Vavá Paulino (Diabo); roteiro de Biagio Pecorelli, Camila Delgado, Edivane Batista e Telma Ratta; direção e cenografia de Luiz Felipe Botelho; direção de fotografia de Júlio Ribeiro; produção de Fátima Accetti e Nilza Lisboa; estagiários de produção, Bruno França e Júlia Menescal.

Bonito: Pré-produção (locações diurnas)

2009-11-08T18:36:00.014-03:00

Estes são registros de trabalho de uma minissérie para internet. Hoje falamos um pouco sobre a procura de lugares para as cenas diurnas do episódio de abertura. Praticamente todo ele foi gravado ao ar livre, em locais que aparentavam uma natureza ainda preservada. Para escolher esses lugares, o coordenador do projeto viajou para o município de Bonito juntamente com Amanda Torres do GED, Jean Santos (estagiário de produção) e Ricardo Gusmão (motorista). Amanda e Jean se revezaram nas fotos. Enfim definimos que as gravações aconteceriam nas terras de Dona Margarida, que dão acesso às cachoeiras do Véu da Noiva e Barra Azul. Ali poderíamos permanecer o dia inteiro contando com uma estrutura básica de apoio e alimentação fornecida pela proprietária, que costuma receber visitantes nos finais de semana.

Diário de viagem - Bonito

2009-11-08T18:00:00.000-03:00

A partir de hoje, diariamente, às 21h, postaremos comentários e fotos sobre as várias etapas da produção e gravação do episódio introdutório da minissérie criada pelos participantes dos Grupos de Estudos do Projeto TelaTeatro.

Os atores e a câmera

2009-11-01T23:09:00.003-03:00

Por mais que já fosse esperado e preparado, o primeiro exercício de improviso com a presença da câmera demonstrou que aquele "incômodo aparelho" é mesmo o primeiro obstáculo a se enfrentar por aqueles intérpretes que pretendem atuar também na TV e/ou no cinema. O lado positivo desse momento foi identificar onde está o desconforto e encará-lo de frente. Cada ator tem um receio específico diante da câmera, bem como uma saída própria para aprender a lidar com ela - ou desistir disso. A seguir, quatro momentos das improvisações, enfocando algumas cenas dos roteiros que estão sendo elaborados como trabalho de conclusão do semestre de atividades. As imagens e o áudio foram captados com uma máquina fotográfica digital amadora Fuji e editados no programa Nero Vision.

Latika e Khassim

2009-11-01T22:30:00.003-03:00

Primeiro exercício de improviso diante da câmera. Vindos de uma cidade coberta, Khassim (Eduardo Japiassu) tenta animar Latika (Hermínia Mendes) a desfrutar da paisagem de um mundo exterior. Este e os outros três exercícios seguintes, forneceram subsídios importantes no aprofundamento das características desses personagens, evidenciando qualidades a serem aproveitadas e incoerências a serem ajustadas no seu desenvolvimento.

Céu e Marana

2009-11-01T22:00:00.002-03:00

Segundo exercício de improviso diante da câmera. Um papel ao vento chega até Marana (Samanta Queiroz). Céu (Regina Medeiros) vê o que aconteceu e se aproxima, curiosa. Como a poesia original não pôde ser impressa para o exercício, Samanta teve que ler o trecho de um texto que encontramos por acaso no estúdio. Esse texto tinha uma letra pequena e dificultou a fluência da leitura, o que se tornou um desafio a mais no improviso.

Ávana e Céu

2009-11-01T21:30:00.002-03:00

Terceiro exercício de improviso diante da câmera. Ávana (Janaína Gomes) encontra Céu (Regina Medeiros) lendo a poesia que o vento trouxe até Marana (Samanta Queiroz). O improviso foi dividido em duas cenas para viabilizar o efeito do papel em chamas.

Minussi e Vida

2009-11-01T21:00:00.002-03:00

Quarto exercício de improviso diante da câmera. Confronto entre Minussi (Thaianne Cavalcanti) e Vida (Ana Carolina Miranda). O tom melodramático foi acentuado na edição.

Os observadores

2009-09-25T18:33:00.003-03:00

"Antes da abertura oficial das portas de Stufana, um grupo de jovens foi selecionado para retornar secretamente ao mundo exterior".

Este é o mote do próximo trabalho envolvendo o universo desenvolvido para os exercícios deste semestre nos Grupos de Estudos. A criação dos personagens dessa nova etapa do trabalho já começou, numa dinâmica entre atores e dramaturgos, que usou como ponto de partida o conceito de gesto psicológico de Michael Chekhov. Nas imagens a seguir, os atores resumem num único gesto o momento atual de seus personagens, enquanto que, no texto, assumem a voz dessas criaturas e, como se existissem de fato, descrevem um pouco do que vivem no aqui-agora.

Assim (Eduardo Japiassu)

2009-09-25T18:30:00.004-03:00

"Admiro nosso líder Amadheu e quero seguir os passos dele. Sinto-me bem reunindo pessoas, conversando, cantando, debatendo sobre a vida. Tenho um lema, que é “Senhor meu Deus, Mãe Natureza, entrego, confio, aceito e agradeço”. Acredito que só o corpo envelhece: a alma se engrandece".